例举历代画论中“气韵生动”对汉魏以来人物画的影响

1北宋刘道醇《圣朝名画评》善观画马者，必求其精神筋力，精神完则意出，筋力劲则势在。
2明代王绂《书画传习录》东坡此诗（按指“论画以形似”之诗），“盖言学者不当刻舟求剑，胶柱而鼓瑟也。然必神游象外，方能意到圜中”。“今人或寥寥数笔，自矜高简，或重床叠屋，一味颟顸，动曰不求形似，岂知古人所云不求形似者，不似之似也，彼繁简失宜者乌可同年语哉？”
3明代鲁得之《鲁氏墨君题语》眉公尝谓余曰：“写梅取骨，写兰去姿，写竹直以气胜。”余复曰：“无骨不劲，无枝不秀，无气不生。惟写竹兼之。能者自得，无一成法。”眉老亦深然之。
4清代石涛《大涤子题画诗跋》名山许游未许画，画必似之山必怪。变幻神奇懵懂间，不似似之当下拜。心与峰期眼乍飞，笔游理斗使无碍。昔时曾踏最高巅，至今未了无声债。
5清代郑板桥《陶风楼藏书画目》石涛画兰不似兰，盖其化也；板桥画兰酷似兰，犹未化也。盖将以吾之似，学古人之不似，嘻，难言矣。

①东晋顾恺之《论画》。“凡画：人最难，次山水，次狗马，台榭一定器耳，难成而易好，不待迁想妙得也。”
②南朝宋宗炳《画山水序》。“夫以应目会心为理者，类之成巧，则目亦同应，心亦俱会。”
③北宋郭熙《林泉高致》“欲夺其造化，则莫神于好，莫精于勤，
④北宋苏轼《文与可画竹记》“竹之始生，一寸之萌耳，而节叶具焉。自綢（虫字旁）蝮蛇蚹，以至于剑拔十寻者，生而有之也。今画者乃节节而为之，叶叶而累之，岂复有竹乎？故画竹必先得成竹于胸中，执笔熟视，乃见其所欲画者，急起从之，振笔直遂，以追其所见，如兔起鹘落，少纵则逝矣。与可之教予如此，予不能然也，而心识其所以然。夫既心识其所以然而不能然者，内外不一，心手不相应，不学之过也。”
⑤明代王履《华山图序》俗情喜同不喜异，藏诸家，或偶见焉，以为乖于诸体也，怪问何师？余应之曰：“吾师心，心师目，目师华山。”

①战国荀况《荀子》。
②东晋顾恺之《摹拓妙法》。
③明代高濂《燕闲清赏笺》。
④明代莫是龙《画说》。
⑤清代沈宗骞《芥舟学画篇》。

①顾恺之提出“传神写照”的论点。指精神面貌、性格特征。主张“以形写神”。
②谢赫“气韵生动”对神韵的认识。指气度、神韵。
③苏轼《传神记》。“传神与相一道”，指观察、捕捉对象神态对塑造形象的重要作用。
④陈郁《论写心》。“盖写形不难，写心惟难，写之人尤难也”。指写神更要写心。

①南朝陈姚最《续画品》。“湘东殿下„„学穷性表，新师造化，非复景行，所能希涉”。
②唐李嗣真《续画品录》“顾生思侔造化，得妙悟于神会。”
③北宋郭熙、郭思《林泉高致》“画花者，以一株花置深坑中，临其上而瞰之，则花之四面得矣。学画竹者，取一枝竹，因月夜照其影于素壁之上，则竹之真形出矣。学画山水者何以异此？盖身即山川而取之，则山水之意度见矣。真山水之川谷远望之以取其势，近看之以取其质。真山水之云气四时不同：春融，夏蓊郁，秋疏薄，冬黯淡。画见其大象而不为斩刻之形，则云气之态度活矣。真山水之烟岚四时不同，春山淡冶而如笑，夏山苍翠而如滴，秋山明净如妆，冬山惨淡而如睡。画见其大意而不为刻画之迹，则烟岚之景象正矣。真山水之风雨远望可得，而近者玩习不能究错纵起止之势，真山水之阴晴远望可尽，而近者拘狭不能得明晦隐见之迹。”
④北宋范宽语，见《宣和画谱》卷十一“前人之法未尝不近取诸物，吾与其于人者，未若师诸物也。吾与其师于物者，未若师诸心。”

①北宋郭熙《林泉高致》
②清代石涛《大涤子题画诗跋》
③清代王原祁《麓台题画稿》
④清代郑燮《郑板桥集》
⑤清代华琳《南宗抉秘》

1元代黄公望《写山水诀》皮袋中置描笔在内，或于好景处，见树有怪异，便当模写记之，分外有发生之意。
2明代董其昌《画旨》每朝看云气变幻，绝近画中山。山行时见奇树，须四面约略取之，有左看不入画而右看入画者，前后亦尔，看得熟，自然传神。
3明代戴熙《习苦斋花絮》春山如美人，夏山如猛将，秋山如高人，冬山如老衲，各不相胜，各不相袭。
4清代郑板桥《郑板桥集》凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗粉壁日光月影中耳。雷停雨止斜阳出，一片新篁旋剪裁；影落碧纱窗子上，变拈毫素写将来。
5清代李方膺题画梅诗诗中“花前落墨迟”即强调意在笔先，进行艺术构思，从触目横斜千万朵梅花中，捕捉最使人赏心的两三支，经过剪裁加工，创造出比自然梅花更美更典型的艺术形象。

①战国韩非《韩非子》。
②西汉刘安《淮南子》。
③唐代裴孝源《贞观公私画录序》。
④元代倪瓒《清閟阁全集》。
⑤清代石涛《大涤子题画诗跋》。

①东晋顾恺之《画云台山记》
②南齐谢赫《画品》
③唐代窦蒙《画拾遗录》
④北宋郭若虚《图画见闻志》
⑤北宋《宣和画谱》卷五