试论民间文学的口头性和集体性之间的关系。

题目

试论民间文学的口头性和集体性之间的关系。

如果没有搜索结果或未解决您的问题,请直接 联系老师 获取答案。
相似问题和答案

第1题:

试述民间文学集体性在创作、流传中的表现?


正确答案: (1)集体场合中的集体创作,在原始社会最常见,伴随着集体活动,受集体意识的驱使或集体情绪的感染,你一句,我一句,或一唱一和即兴创作。
(2)采用集体分工的方式,个别人先创作出一个雏形,然后群体加工,添枝加叶,形成一个完美的作品。
(3)个人创作,集体流传。民间歌手、民间艺人的创作时有这种情况。湖北崇阳民间叙事诗《双合莲》,就是作品中女主人公的一位长辈郑三爹根据其身边的真实故事编唱出来的。但这类创作同样能在集体中流传并得到大家的认可。

第2题:

民间文学的四个基本特征是:集体性、()、()和传承性。


正确答案:口头性;变异性

第3题:

民间文学的特征是()

A、集体性

B、口头性

C、变异性

D、传承性

E、可信性


参考答案:ABCD

第4题:

试述民间文学的集体性概念、口头性概念、变异性概念、传承性概念?


正确答案: 民间文学的集体性:民间文学是一种集体创作、集体流传的文学。反映民众群体生活与愿望,集中群众智慧,融会人民的艺术才能,并为人民集体反承认和保存。
民间文学的口头性:民间文学的载体是民众的口头语言。以口头语言进行创作,同时通过口语进行传播,大部分作品保存在发众口头上。[“口耳相传”“口传心授”]
民间文学的变异性:民间文学作品由于采用集体的、口头的创作和传播方式,决定了它本身总是呈现出一种不断变化的状态。
民间文学的传承性:民间文学因其集体创作、口头流传的方式,使其本身存在一系列相对稳定的因素,使民间文学代相传递,形成传统。

第5题:

试论民间文学的传承性与变异性之间的关系。


正确答案: (1)民间文学的传承性指民间文学作品在思想内容和艺术形式上有些根本性因素或传统模式,在流传、演变过程中积淀下来并具有较强的稳定性,使作品以其固有的基本面目在不同时代或不同地域的群体中沿袭、存活。民间文学的变异性,指在流传过程中民间文学作品从形式到内容的各个方面,包括语言、情节、人物甚至主题,都会发生变化。民间文学的传承性和变异性基于其口头相传的特点。
(2)民间文学的传承性体现于其众多异文之中,没有异文和变异性,也就没有传承性,民间故事的传承正是藉由其在流传过程中不断的变异而得以实现的。
(3)民间文学的变异性是相对于传承性而言的。民间文学在口头流传,没有固定的版本,作者是大众,任何个人都不拥有其著作权,谁都可以任意改动,故其流传的过程也就是变异的过程。正是因为不同时代、不同地区、不同文化和民族中的故事存在着相似性和亲缘性,对其变异性的研究才有意义。

第6题:

试论民间文学口头性的形成及发展?


正确答案: 民间文学又通常被称作"人民的口头创作"或"口头文学",因为它是一种活跃在人民口耳间的特殊的语言艺术是民间文学的重要特征。人民大众用口头语言进行文学创作,并通过口头语言的方式将这种创作传承下来,由此形成了一套与之相适应的表现形式和表现手段,民间文学的这些适宜于口头创作和口头流传的特征叫口头性。
民间文学口头性的形成,有两个重要的因素:社会历史的因素和口头语言本身的因素。前者促使了劳动人民与口头创作的结合,后者则是口头性存在的决定性因素。从文学发展史看,人类最古老的文学是伴随着口语而不是伴随着文字产生的。在尚无文章出现的远古社会,口头创作是当时文学创作的唯一形式。当文字出现后,在旧时代,它被统治阶级所把持、垄断着,广大社会地位低下的劳动群众被剥夺了享受文化教育、使用文字的权利。他们难以欣赏书面文学作品,更难以参与书面创作。所以,对广大民众来讲,口头语言仍然是他们从事文学活动的唯一方式。在人民大众成为社会主人的新时代,由于社会发展不平衡,在一些偏远、落后、文化教育不普及地区和尚无文字的少数民族地区,人们仍然只能以口头方式来创造和发展自己的文学。在文化教育普及的地方,人们有了自由选择的余地。既可以用书面语言的方式来从事文学活动。他们中间的少数人也确实由口头创作走上了书面创作之路,成为著名的作家,而大多数人依然离不开口头语言艺术。口头文学的这种渗透到民众之中并成为人们生活不可缺少的组成部分的优点是书面文学乃至现代视听文学(广播、电视)所不能完全取代的。加之在漫长的历史发展中,人民大众与口头语言艺术结下了不解之缘。一方面他们将口头语言艺术运用到极为纯熟的程度,另一方面,口头语言艺术也造就了他们特殊的艺术审美情趣。因此,在人民大众能够享受文化教育、能够欣赏和参与书面创作的社会条件下,口头文学仍然活跃在民间,继续发挥它的特殊作用。可以预料,只要人类一天不离开活生生的口语,人民的口语创作就一天也不会停止。

第7题:

试论“阿A”和“弗兰克”之间的关系


正确答案: 阿A和弗兰克是新小说派的领袖罗伯——格里耶的代表性作品《嫉妒》中的两个主要活动人物。它主要写的是一个丈夫对自己的妻子阿A和男邻居弗兰克的交往不断窥视和猜疑的过程。小说既没有开头,也没有高潮和结尾,换句话说,整部小说并没有什么故事,甚至没有什么情节,贯穿小说始终的是一些一再重复的日常生活场景。而对于观察者来说,阿A和男邻居弗兰克之间是否有恋情,确实是令这个背后窥视者大伤脑筋的事情。不过,这些猜忌,其实也是我们许多读者会产生的一些疑惑。也就是说,读者在阅读的过程中定然会产生这样那样的思考:阿A和弗兰克之间的关系到底应该怎样来看待,他们之间是否真的有了暧昧关系?
面对这些疑虑,我窃以为,阿A和弗兰克之间应该是一种纯洁的情感,这种情感介于友情与爱情之间,非常类似于我们今天所说的“蓝颜知己”。所以他们的交往以及交往过程中产生的好感应是属于正常的交往范畴的。
他们有着共同的爱好和追求,对某一事物的探讨总会形成很不错的认同,而这也是他们在一起的主要的交流内容。比如说,弗兰克和阿A聊天时聊起了阿A正在看的一部小说,聊到有同感时作者写到阿A的眼波,可是我们知道阿A的眼波似有若无,而这样的眼波不能说明有什么问题,这眼神应该只是一个纯粹的,不带任何色彩的对小说看法的交流而已。我们并不能凭这么一个眼神就猜忌性地以为阿A和弗兰克之间关系暧昧。
在此,我想说的是,我们阅读作品之后不妨仔细考虑一下,阿A和弗兰克之间的活动其实多数是在阿A的丈夫在场时进行的,小说中多次提到的“第三把椅子”“第三套餐具”就是明证。弗兰克的到来应该也是得到了阿A丈夫的同意的。如果说在他的眼皮底下送秋波,阿A丈夫还能允许弗兰克来吗?从这个角度而言,他们之间的交流是正常的人与人之间的交往,不含色彩。
至于他们没有回来,小说没有明确交待,但是我们谁也没有根据来断定他们之间就一定有什么见不得的人的事情。反而从一再重复的日常生活场景当中,从两个人交谈的内容当中,我们能清晰地看到阿A和弗兰克的交流并没有什么暧昧的内容。
而阿A的丈夫——故事的叙事者,我们知道,是一个被嫉妒的心理疯狂折磨的有强烈主观情感的人。“嫉妒”一词在法语中还有“百叶窗”的意义,所以说,“百叶窗”后的窥视者的心灵已经极度的扭曲了,嫉妒的心理在极度的膨胀。试想想,带着这样的“变态”了的心理来看人,能不带上“有色眼镜”吗?不要说阿A和邻居弗兰克之间,就是换作任何一个与阿A接触过的男性,我想,也必然会处于“嫉妒”的“百叶窗”之后那扭曲的监视之下。正如作者所说,小说的使命仅在于写出“一个更真实的、更直观的世界”。阿A和弗兰克之间的关系也就是这样一个真实而又直观的再现,他们之间的关系是纯粹而又美丽的,并不暧昧。

第8题:

()是民间文学表现手段和方法的外部重要而显著的特征。

A、集体性

B、变异性

C、口头性

D、传承性


参考答案:C

第9题:

民间文学集体性在创作、流传中的表现?


正确答案: 1)集体场合中的集体创作,在原始社会最常见,伴随着集体活动,受集体意识的驱使或集体情绪的感染,你一句,我一句,或一唱一和即兴创作。
2)采用集体分工的方式,个别人先创作出一个雏形,然后群体加工,添枝加叶,形成一个完美的作品。
3)个人创作,集体流传。民间歌手、民间艺人的创作时有这种情况。湖北崇阳民间叙事诗《双合莲》,就是作品中女主人公的一位长辈郑三爹根据其身边的真实故事编唱出来的。但这类创作同样能在集体中流传并得到大家的认可。

第10题:

试述民间文学创作与流传中的集体性表现?


正确答案: (1)民间口头文学作品在创作过程中集体性表现:
①劳动人民往往在一定集体场合,进行你一句我一句的集体创作。[劳动歌谣——鼓舞、协调;战歌、猎歌——鼓舞士气……]
②采取集体分工方式,(有人先)编故事梗概——添枝加叶——敢成韵文体唱词——配曲调——构成民间传说、故事、说唱、小戏等作品。
③群众中某个人继承前人口头艺术,加以发展;或集中群众中断片素材及许多口头作品,加以综合、概括,形成完整口头艺术成品。[长篇评书《杨家将》]
(2)民间文学作品在流传过程中集体性表现
①民间文学作品不论何种创作方式,一经产生,必然在群众中流传开去。
②有的作品流传较慢,有的作品流传很快。
③不适应广大民众生活要求和艺术兴趣的作品,在流传过程中,或早或晚地被人们摒弃、遗忘、淘汰;在流传过程中被广大民众所接受,并经过千万人之口世代修改、加工、丰富,使它更为群众喜爱,以至能较长时期在群众中传诵、保存,作品艺术水准趋于完美。
④千万个传播者在不同程度上也是创作者,整个民间文学的流传过程,也正是对民间作品进行集体加工的再创作过程。
(3)民间口头艺术家的演唱或讲述,渗透集体思想和愿望,代表群众美学观点和艺术趣味,吸取集体智慧和力量。
①民间文学的听众,总是根据自己的生活需要、思想感情、艺术趣味积极影响演唱者活动,并不同程度地影响作品内容及某些表现手法的加工或再创作。
②表演者根据听众的反映,不断修改、丰富、提高自己的演唱作品。