论述设计艺术的特点。
第1题：
论述北京故宫的总体布局、建筑特点、艺术成就。
故宫建筑群是现在保存下来的规模最大、最完整、也是最精美的宫殿建筑。
整体布局：故宫始建于公元1406，1420年基本竣工，是明朝皇帝朱棣始建。故宫南北长961米，东西宽753米，面积约为725，000平方米。建筑面积15.5万平方米。宫城周围环绕着高12米，长3400米的宫墙，形式为一长方形城池，墙外有52米宽的护城河环绕，形成一个森严壁垒的城堡。故宫宫殿建筑均是木结构、黄琉璃瓦顶、青白石底座，饰以金碧辉煌的彩画。故宫有4个门，正门名午门，东门名东华门，西门名西华门，北门名神武门。面对北门神武门，有用土、石筑成的景山，满山松柏成林。
它的主要成就包括：
1）规模宏大、布局严整。仅以宫殿的核心部分紫禁城为例，它东西长760米，南北长960米，占地72万多平方米。根据宫廷建筑的一般习惯，故宫也可以分作皇帝处理政务的外朝和皇帝起居的内廷两大部分。故宫中的乾清门，就是外朝和内廷之间的分界线。外朝以“三大殿”——太和殿、中和殿、保和殿为主，前有太和门，两侧有文华殿和武英殿两组宫殿。内廷以“后三宫”——乾清宫、交泰殿、坤宁宫为主，它的两侧是供嫔妃居住的东六宫和西六宫，也就是人们常说的“三宫六院”。故宫的这种总体布局，突出地体现了传统的封建礼制“前朝后寝”的制度。
2）建筑群组合方式集中体现了中国古建筑群体设计思想。整个故宫的设计思想突出地体现了封建帝王的权力和森严的封建等级制度。例如，主要建筑除严格对称地布置在中轴线上外，特别强调其中的“三大殿”，“三大殿”中又重点突出举行朝会大典的太和殿（俗称金銮殿）。为此，在总体布局上，“三大殿”不仅占据了故宫中最主要的空间，而且它前面的广场面积达
2.5公顷，有力地衬托出太和殿是整个宫城的主脑。再加上太和殿又位于高8米分作三层的汉白玉石殿基上，每层都有汉白玉石刻的栏杆围绕，并有三层石雕“御路”。使太和殿显得更加威严无比，远望犹如神话中的琼宫仙阙，气象非凡。至于内廷及其它部分，由于它们从属于外朝，故布局比较紧凑。
3）辉煌的建筑单体艺术。最吸引人的建筑是三座大殿：太和殿、中和殿和保和殿。它们都建在汉白玉砌成的8米高的台基上，远望犹如神话中的琼宫仙阙。第一座大殿太和殿是最富丽堂皇的建筑，俗称“金銮殿”，是皇帝举行大典的地方，殿高28米，东西63米，南北35米，有直径达1米的大柱92根，其中6根围绕御座的是沥粉金漆的蟠龙柱。御座设在殿内高2米的台上，前有造型美观的仙鹤、炉、鼎，后面有精雕细刻的围屏。整个大殿装饰得金碧辉煌，庄严绚丽。中和殿是皇帝去太和殿举行大典前稍事休息和演习礼仪的地方。保和殿是每年除夕皇帝赐宴外藩王公的场所。
4）建筑色彩的巧妙运用。中国古代的匠师在建筑装饰中最敢于使用色彩也最善于使用色彩。这个特点是和中国建筑的木结构体系分不开的。因为木料不能经久，所以，中国建筑很早就采用在木材上涂漆和桐油的办法，以保护木质和加固木构件用榫卯结合的关接，同时增加美观，达到实用、坚固与美观相结合。以后又用丹红装饰柱子、梁架或在斗拱梁、枋等处绘制彩画。经过长期的实践，中国建筑在运用色彩方面积累了丰富的经验，例如在北方的宫殿、官衙建筑中，很善于运用鲜明色彩的对比与调和。房屋的主体部分、也即经常可以照到阳光的部分，一般用暖色，特别是用朱红色；房檐下的阴影部分，则用蓝绿相配的冷色。这样就更强调了阳光的温暖和阴影的阴凉，形成一种悦目的对比。朱红色门窗部分和蓝、绿色的檐下部分往往还加上金线和金点，蓝、绿之间也间以少数红点，使得建筑上的彩画图案显得更加活泼，增强了装饰效果。故宫在这种色彩体系的基础上再加上黄色、绿色或蓝色的琉璃瓦，下面并衬以一层乃至好几层雪白的汉白玉台基和栏杆，在华北平原秋高气爽、万里无云的蔚蓝天空下，它的色彩效果是无比动人的。当然这种色彩风格的形成，在很大程度上也是与北方的自然环境有关。因为在平坦广阔的华北平原地区，冬季景色的色彩是很单调严酷的。在那样的自然环境中，这种鲜明的色彩就为建筑物带来活泼和生趣。基于相同原因，在山明水秀、四季常青的南方，建筑的色彩一方面为封建社会的建筑等级制度所局限，另一方面也是因为南方终年青绿、四季花开，为了使建筑的色彩与南方的自然环境相调和，它使用的色彩就比较淡雅，多用白墙、灰瓦和栗、黑、墨绿等色的梁柱，形成秀丽淡雅的格调。
第2题：
论述陈列艺术形式设计的基本要素、形式法则和设计原则。
陈列艺术形式设计是博物馆向社会提供的特殊精神产品，同时也是博物馆向社会展示藏品和研究水平的载体，它凝聚着博物馆工作者的科学艺术劳动。陈列大纲见诸书面，物化的形象的陈列艺术形式创作才能见诸观众，陈列并非随意地拼凑摆放，它需要根据所提供的条件，并且遵循一定的原则来施行。坚持把握陈列主题、创造完美形式、满足实用功能、保障展出安全、力求经济合理的原则。
第3题：
论述《诗经》的艺术特点。
《诗经》的艺术特点主要体现在以下四个方面：
(1)强烈的现实主义精神。《诗经》从各个方面描写了我国春秋中叶至西周初年数百年间的 社会现实生活，真实、深刻、广泛而多彩。
(2)赋、比、兴的艺术表现手法。《诗经》常常将这三种手法结合运用。
(3)复沓的章法和以四言为主的句式。这样可以深化主题，渲染气氛，加深情感，增强音乐性和节奏感。
(4)丰富、生动、简练、形象的语言。《诗经》中的语言丰富多彩、生动准确，还用了大量的动词、形容词及双声字、重叠字、叠韵字，写景状物，拟形传声，细致传神，使诗歌富于形象美和音韵美，增强了诗歌语言的艺术魅力。
第4题：
论述《史记》描写人物的艺术特点。
第5题：
论述班级活动设计的艺术。
班级活动设计的艺术在班级活动中要发挥发挥学生的主体作用，但并不排除班主任的指导、点拨与建议的作用，至少应在关系到活动质量的几个主要方面，如活动主题、活动程序、活动情境、活动评价指标的设计上班主任要起到的主导作用，要掌握一定的艺术。
（1）活动主题的设计艺术
活动主题的确定十分重要，它是设计整个活动的前提。作为班集体活动，无论是从活动的内容上讲，还是从活动的类型来说，在主题的选定上都应体现出鲜明、新颖、具体的特点。
①主题鲜明。主题鲜明是指要紧跟时代的要求和特点，要适合当代少年儿童身心发展规律和需求。
②主题新颖。一提新颖，人们往往会想到活动的形式，其实不然，活动的主题也可设计得新颖，设计得吸引学生，引起学生的兴趣。
③主题具体。所谓具体是指主题要有针对性，不要贪大求全。这就要求班主任组织的活动能针对班上带有普遍性或倾向性的问题来确定主题。比如为解决初三学生临近中考前普遍存在着焦虑情绪这个问题而开展的主题活动，其题目就应紧紧扣住焦虑情绪设题，如“冷静是成功之母”或“你能行”，以此来增强学生的自信心，而如果用“争做合格毕业生”这样的题目就很可能无助于学生解除焦虑情绪，反而会给他们造成无形的压力。
（2）活动程序的设计艺术
活动程序即活动进行的先后次序，亦叫活动步骤。它主要指活动实施过程中的诸多环节的先后顺序。我们在开展一次（或一项）活动时，为了使活动能引起学生的兴趣，往往都围绕着本次活动的目标组织若干不同形式的“节目”。那么，哪个“节目”先上，哪个“节目”后上，“节目”间如何串联，如何让同学对活动产生整体印象等，都需要做出合理而科学的安排。安排得合理，整个活动就进展得顺利，安排得不好，不仅达不到教育的目的，反而会给人造成杂乱无章、乱乱哄哄的印象。
（3）活动情境的设计艺术
活动情境包括物化环境与非物化环境。物化环境（亦称有形情境），它指的是开展活动的会场环境；非物化环境（亦称隐形情境），它指的是舆论、氛围、情感等。此外，也可以把活动的主题或内容设计成一个问题情境。对于物化环境，即活动的地点或会场要精心选择、布置，使之具有典型性、艺术性，以增强活动的感染力和教育效果。这就是我们常说的“让墙壁说话，让环境育人”。对于非物化环境则需要班主任去创设、去激发、去调动，以使学生能置身于易受感染、能受到熏陶的气氛之中，于潜移默化中受到良好的影响和教育。至于问题情境，则需要班主任在认真听取同学建议的基础上，进行精心而周密的设计。
（4）评价指标的设计艺术
评价是活动过程中不可缺少的一环，是对活动质量的高低、活动目标落实的情况、活动效果是否显著所做的客观判断。坚持对活动进行评价有利于改进我们的工作，使我们的工作逐渐步入科学化、规范化管理的轨道。
做好评价，必须在制定计划时就设计好评价的指标（即评价的内容和标准）。在设计评价指标时，班主任要做到：
第一，评价指标的确定要坚持客观性和激励性原则。所谓“客观性”是指要紧密结合学生各方面的实际情况，不能主观降低或超越他们的行为能力和认知水平。所谓“激励性”原则是指侧重于给学生以引导和鼓励，通过评价要给他们信心和力量，给他们成功的希望，使他们能够正确认识自己，评价自己，进而更好的发展自己。如果求全责备，严厉苛刻，则容易使他们自暴自弃。
第二，评价指标的内容和标准的确定，一定要紧紧围绕活动的目的。比如，评价班集体活动成功与否，很重要的一项指标是看学生参与活动的程度，因为我们所开展的任何活动都是以学生为参与主体，以使学生从中受到教育、得到锻炼和提高为目的。然后，要想评出“学生参与活动的程度”是怎样的，还必须从学生在活动过程中“参与的时间、广度、范围、协作情况等”来考察。这就要求既要有明确的评价内容（一级指标），还应有具体的标准（二级指标），这样才能构成完整的指标体系。
第三，评价指标测评的形式多种多样，诸如问卷、访谈、检测、汇报等。
第四，评价指标的设计要能反映下列要素的真实情况：即活动主题是否符合教育目标，是否符合学生的实际情况；内容是否有时代性、思想性、知识性、趣味性；形式有无创新；成员的主动性及影响效果如何等。
略
第6题：
论述陈列艺术形式设计的表现手法。
第7题：
从诗歌的基本特点论述其抒情表现的艺术特长。
诗歌的本质与最大的艺术特长是抒情表现，即抒发感情，表现内心世界与理想。而其凝炼性、跳跃性、节奏韵律性的形式正适应了诗歌抒情表现的艺术特长。只有诗句、诗体凝炼，才便于其中抒情表现；而人内心的情感与理想的逻辑就是跳跃性，而不象事物逻辑那样有规律性；节奏与韵律可以适应与促进情感的抒发，使诗句和情感和谐而有节奏。
略
第8题：
第9题：
结合《嫉妒》节选，论述这部小说的艺术特点？它如何体现新小说派在艺术上的创作特点？
第10题：
论述艺术欣赏与设计艺术鉴赏的不同点。