简述新歌剧特点是什么?

题目

简述新歌剧特点是什么?

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相似问题和答案

第1题:

“喜歌剧”、“轻歌剧”“小歌剧”类型体裁主要的特点是什么?


正确答案: 1、主要反映贫民的日常生活,对贵族阶层进行讽刺,富有幽默感。
2、一般采用民间流行的歌曲及小型的咏叹调,歌剧音乐流畅自由、灵敏、充满活力。
3、增加了很多对白,类似于话剧加唱。
4、强调人物表演内涵,对演唱声部要求不严,演唱追求一种夸张、轻松的风格。

第2题:

简述威尔第歌剧写作的特点。


正确答案: 威尔第歌剧以其深刻的现实主义力量和艺术上的大胆创造与探索而感人至深。他的大多数歌剧虽然依旧遵循分曲结构的写法,但他尽量克服不自然的、刻板的段落衔接。咏叹调内部的结构,随剧情及情绪的发展而处理的灵活自由,使人物性格在音乐与戏剧浑然一体的对比发展中呈现出来。他还克服了意大利歌剧乐队粗糙、表现力苍白的弱点。使乐队在不压倒旋律部分的情况下尽情发挥其表现力。他始终注意研究瓦格纳歌剧的特点,对瓦格纳分场不分曲的结构、乐队的巨大作用和主导动机的手法加以创造性的运用。他始终坚持自己民族的风格与传统的审美习惯。创造出了众多的富于戏剧力量而又光彩动人的旋律。代表作:《弄臣》《茶花女》《游吟诗人》《阿依达》。

第3题:

《卡门》是什么类型的歌剧?(  )

A.喜歌剧
B.抒情歌剧
C.正歌剧
D.趣歌剧

答案:A
解析:
《卡门》通过主人公卡门的爱情悲剧,着力塑造了倔强、任性的吉卜赛女郎形象,是一部喜歌剧,为法国喜歌剧带来了活力,同时也充分发展了抒情歌剧的因素。选项A喜歌剧,题材取自日常生活。音乐风格轻快幽默,采用本民族语言等;选项B抒情歌剧,是一种规模介于大歌剧与轻歌剧之间的歌剧形式,内容多采用文学名著中有关爱情的情节,音乐为一些常见的歌曲、舞曲和进行曲,注重抒情旋律的感染力.以说白代替宣叙调;选项C正歌剧,以神话故事为题材的意大利歌剧,内容严肃,与喜剧相对立;选项D趣歌剧,德裔法国人奥芬巴赫首创,这种歌剧采用说白而不用宣叙调,内容和形式上以讽刺和幽默见长,其较为出色的趣歌剧作品是《地狱里的奥菲欧》;而《卡门》的故事是采自于日常烟草女工的故事,歌剧故事简单易懂,音乐轻快、幽默。是喜歌剧的体裁。因此正确答案为A。

第4题:

新秧歌运动及秧歌剧发展的重大意义是什么?


正确答案:(1)它是边区“文艺整风”运动和毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》的精神得到具体贯彻的产物,它是当时边区的文艺工作者如何与群众结合,如何更好的以文艺为武器来为当时的斗争服务,提供具体的途径,积累了经验。
(2)它为原来利用民间艺术的形式创造了新的民族艺术形式,并为后来新歌剧创作的成熟发展打下了一个坚实的基础。
(3)它为根据地革命文艺的蓬勃发展训练了一支新的文艺队伍,因而对其他各种文艺形式体裁的民族化发展,产生了深远的影响。

第5题:

简述新秧歌剧的特征(新旧秧歌剧的对比)。


正确答案: 1、剔除民间秧歌的糟粕,取民间秧歌的新文化思想。
2、日常化,反映现实生活。
3、文化符号的意识形态化。
4、在保留原有音乐风格的基础上,紧跟时代潮流。
5、内容上积极宣传抗日,反映工农兵生活,在原有的表演形式的基础上,从内容人物化妆等进行改良

第6题:

为什么说韦伯是德国浪漫主义歌剧的奠基人?他在歌剧创作上的两个主要特点是什么?


正确答案: 韦伯于1820年创作的歌剧《魔弹射手》,被誉为第一部德国民族歌剧,也被誉为第一部浪漫主义歌剧。
韦伯在歌剧创作上的两个主要特点是:
(1)题材内容上热衷于本民族的神话和中世纪的传说,
(2)艺术形式上力求吸取民族、民间因素,音乐语言形象生动,具有浓郁的民族色彩。

第7题:

简述那波里歌剧的特点。


正确答案: 处理戏剧和音乐以及两者的关系上已高度程式化,即用宣叙调展开剧情,音乐表现则集中于咏叹调。当时的咏叹调已固定采用ABA的反复三段体,采用美声唱法和着重歌手技巧的咏叹调成为人们关心的中心。声乐水平空前发展,加强了歌剧音乐的主调风格。这种单纯追求美声以至后来发展为只重形式而忽略内容的倾向。

第8题:

简述法国歌剧的特点?


正确答案: (1)歌剧中运用了古典芭蕾舞的因素。
(2)音乐中偏重造型和舞台装饰性;
(3)重视法国语言的抑扬顿挫和演员的朗颂风格;
(4)创立了新时代的“法国式序曲”,即庄重的慢板开始,经过快速的赋格段,后由小步舞曲等慢板舞曲结束(慢—快—慢);
(5)内容大多是写英雄、美人,还有神话传说,用来歌颂当时的统治阶级。

第9题:

拿坡里歌剧的特点是什么?


正确答案:注重独唱者声音的美感和音乐外在的效果,追求音乐语言和形式的程式化,音乐织体较简单,主要是独唱旋律和简单的和声伴奏。缺点是缺少真实性和戏剧力度。这种倾向导致了歌剧在18世纪的衰败。

第10题:

简述《白毛女》的诞生,音调的来源,及中国歌剧的特点(话剧+歌唱+戏剧)。


正确答案:新歌剧《白毛女》于1945年在延安首演,是毛主席《在延安文艺座谈会上的讲话》发表后产生的最具影响力的作品之一,为我国民言辞歌剧的发展树立了新的里程碑。它所具有的强烈的民族风格、民族气派,被繁衍发展成为故事影片、芭蕾舞剧、京剧及众多地方剧种,不但在国内家喻户晓,而且还传播到海外,成为展示中华文化的经典代表作。《白毛女》就是在毛主席文艺路线指引下延生的中国第一部新歌剧,由延安鲁迅艺术学院集体创作,贺敬之、丁毅执笔,马可、张鲁等作曲的。剧本的叙述提示了一个深刻的主题:旧社会把人逼成鬼,新社会把鬼变成人。《白毛女》的创作是以河北、,山西、陕西等地的民歌为基础作曲,并吸收河北梆子等地方戏曲的音乐素材和手法。如喜儿的唱段“北风吹”,乃是综合了河北民歌《小白菜》和《青阳传》的音乐素材加工而成的,音调活泼流畅,轻快委婉,鲜明地刻画了喜儿天真活泼的形象。喜儿逃出黄家后的几段音乐吸收了河北梆子、山西梆子的音乐素材和手法,如“刀杀我,斧砍我”以散板的哭腔和快板的朗育调交织起来,刻画喜儿的强烈愤慨和报仇决心。杨白劳的“十里风雪”根据山西民歌《捡麦根》改编,深沉苍凉。整个剧情一波三折、曲折动人,具有很强的故事性。作曲者又加以融会交织,使全剧形成统一的风格。
中国歌剧有自己的发展历史。可以说从宋、元以来形成的各种戏曲,以歌舞、宾白并重,亦属于“歌剧”性质,但还不是歌剧。歌剧可以说萌芽于二十世纪二十至三十年代的儿童舞剧《麻雀与小孩》,《小小画家》,配乐剧《扬子江暴风雨》(它们都将歌曲与对白并重。四十年代初的《上海之歌》,《大地之歌》,《秋子》等作品,在如何吸收西洋歌剧特色以探索中国歌剧创作的道路方面,起了先行作用。直到1942年以后,由延安秧歌剧发展而成的,具有民族特色的歌剧《白毛女》的诞生,标志着我国歌剧的发展进入了一个新阶段,对后来的歌剧创作有深刻的影响。为了与中国固有传统戏曲相区别,此种歌剧被称为新歌剧。到解放战争期间,又产生了不少新的歌剧创作,如《刘胡兰》,《赤叶河》,《王秀鸾》等。中华人民共和国成立后,新歌剧得到了新的发展,许多作品在继承《白毛女》的传统时,又吸收了地方戏曲的特点和西洋歌剧的一些有益经验,陆续涌现出《小二黑结婚》,《江姐》,《草原之歌》,《伤逝》等优秀作品。