新教音乐与以往天主教音乐有所不同，主要反映在用母语唱圣歌上。

巴罗克时期的音乐与以往音乐的不同，主要体现在以下几个方面：
1、巴罗克时期是复调音乐发展的最高峰时期，其中最显著的特点是通奏低音的应用。
2、巴罗克时期完成了调式体系的过渡，以大小调体系代替教会调式体系，同时，它也是复调音乐向主调音乐过渡的时期。
3、歌剧的诞生和器乐的凸现，成为这个时期有别于其他时期最强劲的亮点。
4、巴罗克晚期，意大利音乐的主导地位逐渐衰落，德国音乐的强势越来越明显。
5、教堂音乐的绝对地位逐渐瓦解，音乐开始走向宫廷，走向世俗。
6、巴罗克时期的音乐家趋向专业化，分工更细。

介手歌唱和说话之间的一种发声法。最著名的例子是勋伯格的《月迷彼埃罗》，作曲家要求演员“必须按指定的音符的音高开始，然后立即转化成或开或降的说话的音调。”

偶然音乐是一种随机创作和演奏的音乐。这种音乐在创作上的偶然性是指创作上的构思完全考偶然性的机遇和手段，演奏上的偶然性是指演奏者可在作曲家提供的乐谱内自然取舍和演奏某一部分。
具体音乐的创作方法是，先把自然界、日常生活中的各种具体音响录制在磁带上，然后利用电声技术的处理使其变形组成作品。
电子音乐是靠电子设备本身（如振荡器）发出的声响取得各种声波频率。这种声波频率超出了传统音乐音响的频率范围，开阔了音响表现的新领域。
音色音乐是20世纪下半叶一种追求新音色表现的流派。它的特点为：通过电子音乐及制造新的乐器，或者通过指明对传统乐器的新的演奏方法。传统乐器的新的演奏方法以及人声发出新的演唱技法。通过对新的创作技法“音块”的使用，获得新的音色表现。

发展初期的教会音乐在各地都有相当的独立性，所使用的语言、礼仪也不尽相同。圣歌部分主要有以下五种：
1、拜占庭圣咏（Byzantinechant）：约公元390年后成为一个重要的音乐派别，全盛期大约是六世纪至九世纪，音乐上常用圣咏形式。它对各种平歌都有影响，后来成为希腊正教的音乐。
2、安布罗斯圣咏（Ambrosianchant）：因米兰主教安布罗斯而得名，其旋律和歌词与格里高利圣歌相似，在风格上可分为音节式、纽姆式和花唱式。
3、法国圣咏（Gullicanchant）：它产生于5世纪的法国，至7世纪达到盛期，8世纪时查理曼大帝引进格里高利圣咏后开始衰落，没有继续发展。
4、摩差拉比圣咏（Mozarabicchant）：约于6世纪开始，是西班牙本土的圣歌。8世纪时，西班牙礼仪开始倾向罗马礼仪。1805年西班牙正式决定以罗马礼仪取代传统性礼仪，这种圣歌便消失了。
5、塞尔特圣咏（Celticchant）：曾在爱尔兰、不列颠等地盛行，由于爱尔兰修道院的修士们爱好旅行，使歌曲不易保存，它于7世纪左右消失。