论述吴门画派的形成发展及其艺术特色.

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问答题
论述吴门画派的形成发展及其艺术特色.
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相似问题和答案

第1题:

简要介绍明代“吴门画派”的创作风格。
吴门画派亦称“吴派”。因苏州为古吴都城,有吴门之谓,而其主要代表人物如沈周、文徵明、唐寅、仇英等,均属吴郡人,故名。 吴派的形成标志文人画走向极盛的阶段。
吴派在山水画上成就突出,无论对元四家或南宋院体绘画,都有新的突破。在人物画和花卉画方面也各有建树,除仇英外,另外3人尤其注重诗、书、画的有机结合,使文人画的这一优良传统更臻完美、普遍,有力地影响了明代后期直至清初画坛。
他们继承元代赵孟頫和“元四大家”黄公望、王蒙、吴镇、倪瓒的文人画的传统,并将文人画的衣钵,通过父子、师生、亲友关系的渠道,递接传授。

第2题:

论述《古诗十九首》的思想主题、艺术特色及其意义


正确答案: 《古诗十九首》是东汉后期无名氏文人集体创作的一组抒情短诗,其主题多半是写游子思妇的离情别绪与下层文士人的生命慨叹,曲折地反映了东汉覆灭前动荡不宁的社会生活。《古诗十九首》充满了一种对人生存亡的重视、哀伤,对人生短暂的悲慨。这种人生悲情的表达,后来弥漫成为整个魏晋南北朝文学的基调。《古诗十九首》的艺术特色主要有如下几点:
①善于抒情,融情入景,寓景于情。如《迢迢牵牛星》,通篇描绘牛女形象,而男女离别之情,已隐含其中。
②善于以事传情,通过某些生活情节抒写作者的内心活动,使抒情中带有叙事意味。如《西北有高楼》通过高楼听曲这一具体事情的描述,抒写了一个怀才不遇、失路徘徊的下层文士的苦闷。
③善于运用比兴手法以衬映烘托,能达到一种虽着墨不多却语短情长的艺术效果。如《冉冉孤生竹》写新婚女子对丈夫别后深长的思念,即以孤竹结根泰山喻女子托身君子,为后面抒写久别之苦作了很好的铺垫。
④语言上具有浅近自然、意蕴丰厚的特点。如《行行重行行》以“胡马依北风,越鸟巢南枝”虚写思妇对丈夫久行不归的怨愤,以“相去日已远,衣带日已缓”极写思妇刻骨的相思,以“浮云蔽白日,游子不顾返”描写思妇对丈夫的猜度,都具有深衷浅貌、短语长情的特点。《古诗十九首》代表了东汉文人五言诗的最高成就。钟嵘《诗品》称之为“惊心动魄,可谓几乎一字千金”,正说明了《古诗十九首》所取得的高度艺术成就。它在平易流畅中见清丽,极大地提高了诗歌的表现力和抒情性;而它所流露出的生命悲情,不仅强烈地表现出特定时代里的生命意识和个体意识,也对后来的中国文学产生了深刻的影响。

第3题:

简述文艺复兴时期威尼斯画派的艺术特色及其代表人物。


答案:
解析:
威尼斯画派是文艺复兴晚期在以威尼斯为中心的北部地区形成的著名画派,其艺术特点是:(1)十分强调色彩的运用,画面绚丽。注重视觉效果。
(2)宗教题材中的人物完全世俗化了。具有享乐主义情调。
(3)注重对自然风光的描绘,充满抒情的诗意。
(4)由于威尼斯气候潮湿,湿壁画的创作被遏制.而布面油彩得到发展。
代表人物:
(1)贝里尼:威尼斯画派的创始人。他注重风景的描绘,把自然景色诗意化,作品充满宁静和淡雅的情调。贝里尼的作品中色彩和素描的表现力成为首要的因素。这也是威尼斯画派的共性。
(2)乔尔乔涅:威尼斯画派全盛时期的人物,第一个严格意义上的威尼斯画派的画家。其作品具有诗一般的画面,不仅具有优美的视觉效果,而且富含人文主义内涵。代表作品《沉睡的维纳斯》《田园合奏》等。
(3)提香:作品壮丽,热情,富于想象,色彩强烈,用笔奔放。作品中人物更为粗犷,更加意气风发,也更完整。因此提香被称为“西方油画之父”。

第4题:

吴门画派


正确答案: 中国明代中期的绘画派别,亦称“吴派”。因苏州为古吴都城,有吴门之谓,而其主要代表人物如沈周、文徵明、唐寅、仇英等,均属吴郡人,故名。

第5题:

简述近代美术“海上画派”与清初“岭南画派”的艺术特色。


正确答案:清末明初,上海和广州等沿海城市开埠通商,吸引着各方画家云集。他们最先接受维新思想和外来文化,对传统中国画进行大胆的改革和创新,作品体现时代生活气息,融合外来艺术技法因素,在“正统派”外别树旗帜,形成“海上画派”和“岭南画派”。
“海上画派”的主要画家有赵之谦、“四任”(任熊、任薰、任颐、任预)、虚谷、吴昌硕、吴友如等。赵之谦的作品,善于将篆隶书法功力融入画面,风格浑朴秀劲,宏伟富丽。吴昌硕也以书法、篆刻入画,作品风格沉着雄肆。吴昌硕治印是杭州“西泠印社”的创始人。“四任”中以任颐(字伯年)最著,他善于画人物、花鸟,所作受陈洪受影响,略作夸张,线纹坚劲凝练;而又吸收民间设色技法,色彩明丽。
“岭南画派”以留学日本的广东人高剑父、高奇峰兄弟以及陈树人为著,世称“岭南三杰”。他们的作品中融入海外技法,,有“新国画派”之称。注重写生,融汇中西绘画之长,以革命的精神和强烈的时代责任感改造中国画,并保持了传统中国画的笔墨特色,创制出有时代精神、有地方特色、笔墨劲爽、色彩鲜亮的现代绘画新格局。
两个画派皆有世俗化和平民化的特点,而岭南画派吸收西画与日本画的元素更多一些,更注重实景写生,较之传承性强的海上画派,其绘画作品的真实感和生动感更为强烈。

第6题:

“吴门画派”的代表人,以及其画派影响


正确答案:“吴门画派”的沈周、文征明、唐寅和仇英等人,不仅在山水画上成就突出,而且在花鸟画和人物画上也有颇多建树。从明代中期开始,“吴门画派”引领明清吴地数百年的画风,自形成之后,它的派系传承一直绵延不断,其中文征明的子孙、学生中就有30多人成为有名的画家。例如文氏家族中的文彭、文嘉、文伯仁等;学生及追随者中的王宠、陈道复、钱谷、陆师道等。甚至到明代后期,“吴门画派”的流风遗韵仍然袅袅不绝,以董其昌为首的“华亭派”,以及同属松江的“苏松派”、“云间派”实际上都可以算作吴门画派的延续和发展。说“吴门画派”是中国绘画史上的一座里程碑是丝毫不夸张的。

第7题:

简述清代“扬州八怪”画派的艺术特色。


正确答案:扬州八怪画派为中国清代著名画派之一,指清朝雍正到乾隆年间,活跃在扬州地区的几位著名的职业画家。扬州八怪有八人,分别是:罗聘、李方膺、李鱓、金农、黄慎、郑燮、高翔和汪士慎。
扬州八怪的艺术特色:
(1)表现出的个性强烈张扬,这意味着对于传统绘画、书法的背离与反叛;
(2)表现出个人独特的创造力和想像力;
(3)学于古人而不约束于古人。体现了创新精神,偏离了所谓的正宗,提出了很多新颖的艺术观点。
扬州画派的画家主张继承传统,但反对泥古不化;强调以绘画来抒发自己的感情。他们对后世的影响深远。清末赵之谦、任伯年、吴昌硕以及后来的齐白石等人,都曾受到扬州画派的巨大影响。扬州画派的创作理论与实践,尤其是他们的创新精神,对于今天的中国画创作也有重要的借鉴意义。

第8题:

简要介绍明代“吴门画派”的创作风格及其对后世绘画的影响。
吴门画派亦称“吴派”。因苏州为古吴都城,有吴门之谓,而其主要代表人物如沈周、文徵明、唐寅、仇英等,均属吴郡人,故名。 吴派的形成标志文人画走向极盛的阶段。
吴派在山水画上成就突出,无论对元四家或南宋院体绘画,都有新的突破。在人物画和花卉画方面也各有建树,除仇英外,另外3人尤其注重诗、书、画的有机结合,使文人画的这一优良传统更臻完美、普遍,有力地影响了明代后期直至清初画坛。
他们继承元代赵孟頫和“元四大家”黄公望、王蒙、吴镇、倪瓒的文人画的传统,并将文人画的衣钵,通过父子、师生、亲友关系的渠道,递接传授。
由于他们的辛勤耕耘,终于在明代中期,使文人画绽放出绚烂的花朵。明成化至嘉靖年间(1465—1567)是吴派的炽盛时期,也就是沈周、文徵明、唐寅、仇英、文嘉、陈淳、钱榖、陆治等一大批具有代表性画家活动的岁月,先后将近一百年。自嘉靖以后,虽然明四大家等大家的画风代有传人,且画家人数也不少,只是已缺少创造性,多囿于前人成法,气格渐趋卑弱,吴门画派至此而日见衰微。这一阶段持续了七八十年。
吴派的勃兴和它所取得的成就,既开启了明一代绘画的新风,又给了后世以深远的影响。
在特定社会历史条件孕育下形成起来的吴派是一个新的文人集团。他们注重自我品格的修养与完善,以清高的人格精神为师表;许多画家接受良好的传统文化的陶冶,具有丰茂英发的才情,在创作思想上,主张以画抒发胸臆,怡情养性;强调作品意境的构造和笔墨趣味的表达;重视艺术形式的审美意味,形成了抒情娟秀的书画趣味,淡雅、秀丽、明快、清新的书画风格。这些都是继承了宋元文人画的传统,并在变化了的时代条件下,加以更新和发展的结果。

第9题:

请列举明代“吴门画派”代表人物。


正确答案: 沈周、文徵明、唐寅、仇英。

第10题:

佛罗伦萨画派艺术特色。


正确答案: ①以人文主义为主导,继承希腊罗马的艺术传统,探索在平面上真实地再现立体造型。
②在宗教题材作品中,将中世纪抽象的神的形象表现为世俗的人,创立了艺术新风格。代表画家有乔托、马萨乔、波提切利等人。
③将自然科学取得的成就运用在艺术领域,发展了透视画法、明暗画法和艺用解剖学。