在音乐教学中,体现了知识与技能教学目标的是()。A、与小组成员交流、合作B、感受音乐所表达的思想感情C、感受不同艺术门类的主要形式特征D、学生集体进行编创

题目

在音乐教学中,体现了知识与技能教学目标的是()。

  • A、与小组成员交流、合作
  • B、感受音乐所表达的思想感情
  • C、感受不同艺术门类的主要形式特征
  • D、学生集体进行编创
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第1题:

根据《普通高中音乐课程标准(实验)》基本理念,分析下面的教学课例,对其教学设计、教学环节进行点评。
【课题名称】芭蕾舞剧《天鹅湖》
【教学对象】选修“音乐与舞蹈”模块的学生
【教学内容】认识芭蕾舞
【教学目标】
1.感受国外民族民间音乐的风格和情感,了解不同民族的音乐传统文化。
2.通过欣赏芭蕾舞剧《天鹅湖》,分析芭蕾舞的音乐要素及舞蹈的动作特点,针对音乐要素及特点进行舞曲编创活动。
3.通过作曲家柴科夫斯基的生平及作品的题材、体裁的介绍,对西方民族民间音乐有一个
初步的认识和理解。
【教学过程片段】
一、导入教学(略)
二、新课教学
1.学生观看芭蕾舞《天鹅湖》,然后进行讨论。
(1)整个舞剧在表现的过程中,速度、力度以及情感是如何进行表现的。
(2)芭蕾舞的音乐要素以及舞蹈的基本特点。
(3)不同的音乐形象是如何通过舞蹈动作的设计而表现的。
2.了解作曲家柴科夫斯基创作的音乐体裁、风格以及情感特点。
3.分析芭蕾舞的舞蹈特点,并进行音乐编创活动。
(1)教师播放芭蕾舞视频,学生初步感知芭蕾舞塑造的音乐形象。
(2)对比《天鹅湖》中的几个选段及《花之圆舞曲》,感受芭蕾舞的动作特点。
(3)教师模仿芭蕾舞当中的基本动作。
4.编创实践活动。
以芭蕾舞《天鹅湖》的音乐作为素材,引导学生分组进行舞蹈即兴编创活动,播放音频的同时,进行音乐舞蹈的表演,激发学生的音乐编创能力与创造力。
三、展示表演
依据学生的编创形式以及过程,以组为代表,每组派出一名有舞蹈基础的同学来讲述本组的编创思路,并配合表演。在这样的表演过程当中,本堂音乐课结束。


答案:
解析:
此教学案例当中缺少教学重难点.在教学过程当中缺少小结与作业环节。可参考以下设计: 教学重点:引导学生去感受和体验音乐与舞蹈的完美结合,并了解以“天鹅”为主题的芭蕾舞特点。
教学难点:运用芭蕾舞音乐要素以及舞蹈动作进行舞曲编创活动。
小结与作业环节:通过今天我们对于芭蕾舞《天鹅湖》的学习与欣赏,既体会到了不同音乐的形象是如何通过舞蹈动作来进行表现的,同时也了解到芭蕾舞的风格以及动作基本特点,同学们在表现舞蹈动作的过程中,感受到音乐舞蹈带我们的愉悦感受。希望同学们在课下多进行不同音乐风格的舞蹈编创活动,在下堂课上我们一同分享同学们的活动成果。
在此教学案例当中,可以看出教师对于教学目标、教学过程的设计,难易适中,顺序得当,没有出现目标混乱等现象,在教学过程当中,教师能够主动地引导学生参与到整个教学过程当中来,在芭蕾舞动作的教授过程中,可以看出教师对于整堂课还是经过精心设计与准备的。但其中还是存在一些问题的,在教学过程当中的展示表演环节,教师邀请每一个小组派出一名有舞蹈基础的同学上来表演本组所编创的音乐舞蹈成果。我们知道在《普通高中音乐课程标准(实验)》中, “面向全体学生,注重学生的个性发展”这样一条理念,普通高中音乐课程的基本任务是提高每个学生的音乐素养,使学生各方面的潜能得到发展,并使他们受益,并不是只为有音乐基础的或者是音乐专长的学生所开设的。因此我们要遵循这样的理念,在展示表演的环节,教师可以邀请同学们以组为单位派代表上台来进行展示,也可以主动邀请某一位学生来进行表演,为音乐有特殊爱好的学生提供发展个性的可能和空间,同时又要满足不同学生的发展需要。在表演结束后教师可对其进行评价。

第2题:

音乐创造教学包括两类三项学习内容。下列说法错误的是( )。

A.一类是以开发学生潜能为目的的即兴音乐编创活动。
B.在这类内容中,又包含了探索音响与音乐、即兴编创、创作实践三项内容。
C.一类是运用音乐材料进行音乐创作尝试与练习。
D.音乐创造教学在教学中没有多大的意义,可以不进行

答案:D
解析:
D选项观点错误,故选择D。

第3题:

儿童只有掌握了基本的音乐知识,具备了一定的演唱、演奏技能,才能在听、唱、动、奏等音乐实践活动中深刻地感受和表达音乐艺术的美。()

此题为判断题(对,错)。


参考答案:正确

第4题:

《春节歌舞》以春节这一传统文化为教学全线,以音乐为切入点,综合了舞蹈、表演、美术、主持与乐编等艺术形式,充分地表现了“年文化”的教学主题,下列选项中最能体现上述教学观点的是( )。


A.音乐与姊妹艺术相结合

B.音乐与戏剧相结合

C.音乐与舞蹈

D.音乐与文学相结合

答案:A
解析:
教学以音乐为切入点,综合了舞蹈、表演、美术、主持与乐编等艺术形式.所以是音乐与姊妹艺术相结合。

第5题:

音乐课程的四个教学领域是( )
A.感受与欣赏、表现、创造、音乐与相关文化
B.感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化
C.感受与鉴赏、表现、创作、音乐与相关文化
D.感受与鉴赏、表现、创作、音乐与姊妹艺术


答案:A
解析:
音乐课程的四个教学领域是感受与欣赏、表现、创造、音乐与相关文化。

第6题:

(  )是音乐课人文学科属性的集中体现,促进学生对音乐的体验与感受,提高学生音乐欣赏、表现、创造以及艺术审美能力。


A.音乐与相关文化

B.音乐与艺术审美

C.德育与艺术审美

D.探究与合作

答案:A
解析:

第7题:

学生必须掌握的音乐基础知识与基本技能,是音乐基本概念、基本规律及由内容所反映的思想方法,称为音乐( )。


A.教学目标

B.教学难点

C.教学重点

D.教学内容

答案:C
解析:
学生必须掌握的音乐基础知识与基本技能,是音乐基本概念、基本规律及由内容所反映的思想方法,称为音乐教学的重点。

第8题:

依据《义务教育音乐课程标准(2011年版)》基本理念,对下面教学设计中的展开阶段进行分析、评价。

【课程名称】走进音画——《思乡曲》

【教学对象】七年级学生

【教学内容】欣赏与创编《思乡曲》

【主要目标】

1.能理解乐曲各段的情绪与音乐要素的异同。

2.用色彩和线条等美术要素表现感受到的音乐。

(其他目标略)

【教学过程片段】

1.导入阶段(略)

2.展开阶段:新课教学

(1)走进音乐,从音到画

①听《思乡曲》音乐,引导学生分析音乐要素(情绪、旋律、速度、力度、音色)。

②引导学生分析、寻找音乐要素与美术要素(色彩、线条等)的关联,寻找这两种艺术间的通感。

③小结:这就是音乐与绘画间的联系,拿着这把钥匙,我们来探索二者的融合。

(2)音画结合之感受与体验

播放作品主题部分,教师示范并分享自己是如何应用音画结合的钥匙进行创作的。

(3)音画结合之实践

将学生分组,小组间根据《思乡曲》的音乐意境进行集体绘画创作。

注意组员间的分工与合作;关注音乐是创作的本体,要在聆听的基础上想象。

(4)音画结合之分享

问:最吸引你的是哪幅画?为什么?

你认为哪个作品与音乐结合得贴切?体现在哪?

请一组学生介绍其作品,并分享合作过程中的感受与收获。

3.小结(略)


答案:
解析:
本题考查的是对教学过程的分析。《义务教育音乐课程标准(2011年版)》指出:

(1)以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力;(2)强调音乐实践,鼓励音乐创造;

(3)突出音乐特点,关注学科综合;

(4)弘扬民族音乐,理解音乐文化多样性;

(5)面向全体学生,注重个性发展。

此题要从教学过程是否符合《义务教育音乐课程标准(2011年版)》进行分析。

第9题:

在音乐教学中,体现了知识与技能教学目标的是(  )


A.与小组成员交流、合作

B.感受音乐所表达的思想感情

C.感受不同艺术门类的主要形式特征

D.学生集体进行编创

答案:C
解析:
“感受不同艺术门类的主要形式特征”是知识与技能目标中音乐历史与相关文化中的内容。

第10题:

依据《义务教育音乐课程标准(2011年版)》基本理念.对下面教学设计中的展开阶段进行分析、评价。
【课程名称】走进音画——《思乡曲》
【教学对象】七年级学生
【教学内容】欣赏与创编《思乡曲》
【主要目标】
1.能理解乐曲各段的情绪与音乐要素的异同。
2.用色彩和线条等美术要素表现感受到的音乐。
(其他目标略)
【教学过程片段】
1.导入阶段(略)
2.展开阶段:新课教学
(1)走进音乐,从音到画
①听《思乡曲》音乐,引导学生分析音乐要素(情绪、旋律、速度、力度、音色)。
②引导学生分析、寻找音乐要素与美术要素(色彩、线条等)的关联,寻找这两种艺术间的通感。
③小结:这就是音乐与绘画间的联系,拿着这把钥匙,我们来探索二者的融合。
(2)音画结合之感受与体验
播放作品主题部分。教师示范并分享自己是如何应用音画结合的钥匙进行创作的。
(3)音画结合之实践
将学生分组,小组间根据《思乡曲》的音乐意境进行集体绘画创作。
注意组员间的分工与合作:关注音乐是创作的本体,要在聆听的基础上想象。
(4)音画结合之分享
问:最吸引你的是哪幅画为什么
你认为哪个作品与音乐结合得贴切体现在哪
请一组学生介绍其作品,并分享合作过程中的感受与收获c
3.小结(略)


答案:
解析:
(1)不能突出以音乐审美为核心。展开阶段活动设置得太少,没有看出以音乐审美为核心,学生虽然分析了乐曲的音乐要素.但是没能通过音乐要素感受到乐曲的整体思乡的意境。音乐基础知识的学习,应与音乐艺术的审美体验及不同文化认知有机结合,只有在对音乐进行体验、感悟、沟通、交流过程中,才能对音乐表现形式有整体把握.并能领会音乐要素在音乐表现中的作用,增进音乐素养。 (2)不能体现鼓励音乐创造。在教学过程中,应设定生动有趣的创造性活动内容、形式和情境,发展学生的想象力.增强学生的创造意识。但是在展开阶段的音乐实践活动没有体现鼓励音乐创造、教师的示范和分享,有可能会引导学生按照教师的思路进行创造.但不能创造出属于自己的作品。
(3)没有突出音乐特点。音乐是听觉艺术,学生主要通过听觉活动才能感受与体验音乐。在展开阶段虽然体现了与美术的综合,而忽视了音乐学科的特点。在展开阶段的开始老师引导学生通过听音乐来分析音乐要素,之后一直在分析音乐要素与绘画之间的关联,七年级的学生是从形象思维向发散思维过渡的时期,如果一直分析。没有聆听.学生很难发挥想象。学生只有带着问题聆听、感受音乐,大脑中产生画面感,才能更好地与美术要素结合。
(4)没有体现师生评价。评价可以及时调整和改善教学,提高教学质量。但是在教学活动中没有体现评价环节.教师不能及时了解学生的学习情况,同样不能把控课堂的进度。

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