论述第四代导演电影的美学风格。

题目

论述第四代导演电影的美学风格。

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相似问题和答案

第1题:

简答中国第六代导演的电影风格。


正确答案: 他们是一批都市电影导演,他们的很多作品以城市边缘人为主角,注重主体的青春呓语表达,注重底层关注以及对人的生存状态的朴素真实的描述.另外,在镜头语言的运用上,不同于第五代的静态画面,他们多采用短镜头切、晃动及MTV等手法,同时,音乐尤其是摇滚也进入作品,甚至成为重要的表现元素,虽然有时因刻意的运用而失之肤浅.另外,这批年轻导演的电影营养主要是当代欧洲的作者电影和美国的独立制片电影,因此,在作品中,他们频频向现代或后现代的大师致敬,注重与以往的电影艺术体系的对话.就制作方式而言,这批导演也与传统有别,他们的影片投资、发行与国营电影制片厂的关系相当微弱,因此,艺术个性与商业化的关系问题显得尤为重要.另一方面,这批导演的人生阅历相对缺乏,表现领域相对狭窄,也成了其进一步发展的瓶颈.
但不管怎么说,第六代是一个成长中的共性与个性共存的导演群体.相信随着这一群体的进一步发展,其各自的个性也将更为凸现.

第2题:

香港导演王家卫的电影体现了一种()的追求。

  • A、写实性美学
  • B、写意性美学
  • C、全球国际性美学
  • D、香港美学

正确答案:B

第3题:

下面关于电影《广岛之恋》表达不正确的一项是:()

A. 具有戏剧化电影美学

B. 具有现代主义电影美学

C. 导演是阿仑·雷乃

D. 主题宏大,反思战争、人类和历史


正确答案:A

第4题:

选用转场特效的标准与原则是()

  • A、美学至上,由导演依据个性而定
  • B、艺术至上,由导演依据主体和个性而定
  • C、依据作品主题、风格、特校自身的特性、前后两个画面的内在关联而定
  • D、美学至上,艺术第一,依据作品主题、风格和导演个性而定

正确答案:C

第5题:

张艺谋的导演风格有什么特色?请结合具体影片加以论述。


正确答案: (1)非常善于表达和传递中国文化;
(2)叙述、类型、风格多变,从来不重复,追求突破;
(3)音乐美,画面丽;
(4)解释人性,追求生命的意识;
一句话点评:拍他自己喜欢的电影,华丽的画面,空洞的内容。如《英雄》,色彩和服装都很漂亮,电影的整个基调是黑色的,但有很多色彩,整体造型感很强,色彩运用很奇特。用不同的色彩表达不同的内容,很容易给人矫揉造作的感觉,但在这个片子里结合得非常融洽。情节太单薄,人物缺乏性格。故事很简单,叙事结构略显复杂,使人看过一遍后对影片情节并不是太明了。

第6题:

关锦鹏电影与日本导演沟口建二的电影风格截然不同。


正确答案:错误

第7题:

下面关于电影《广岛之恋》表达不正确的一项是:()

  • A、具有戏剧化电影美学
  • B、具有现代主义电影美学
  • C、导演是阿仑•雷乃
  • D、主题宏大,反思战争、人类和历史

正确答案:A

第8题:

简述第六代导演美学风格


正确答案: 关于“第六代”导演最初的界定是指北京电影学院85级—王小帅、娄烨、路学长、胡雪杨、张元、唐大年以及87级的管虎、李欣等人。随后这个群体中又汇入了中央戏剧学院的张杨、施润玖等人及后来北京电影学院93级的贾樟柯,人们沿用对第五代导演的称呼,称他们为“第六代导演”。
第六代导演亲身感受到经济体制的转轨给中国的社会关系、人际关系、家庭关系所带来的重大变动,经历了电影从神圣的艺术走入寻常生活,成为一种文化产品的现实过程,所以,他们的观念和作品内容都较前几代导演发生了巨大的变化,他们的影片没有通过制造幻觉的快感向市场妥协,而是更多的关注那些出于禁忌而“不可言说”的社会现实,更显出直面现实的勇气和真诚。在题材选取上,他么关注当下都市、边缘人物,小偷、妓女、无业青年这些边缘人频繁在影片中亮相;在叙事策略上,他们常常在剧中人物身上融入自己的经历,或多或少带有自传色彩;在影像风格上,他们强调真实的光线、色彩和声音,大量运用长镜头,形成纪实风格。他们注重以电影为媒介来考察当代都市普通人或边缘人的生活状态,新一代青年在历史转型期的迷茫、困惑和无所适从在他们的镜头下被真实地记录下来。

第9题:

前苏联电影《母亲》的导演是蒙太奇电影美学流派的代表人物()。


正确答案:普多夫金

第10题:

第四代导演对电影艺术本体进行了哪些探索?


正确答案:“第四代”电影导演的艺术理论与实践,一定程度上具有回归传统的意义。关于电影创新与民族性、电影新观念、电影特性与艺术本位,虽然没有取得一致意见,但却大大开阔了“第四代”电影导演的理论视野,为从事艺术实践提供电影命题上的原则支持,而且也培养了“第四代”电影导演的学术作风。“第四代”电影导演开始将艺术的眼光转移到了世界领域,企图以此来更新中国电影的语言结构,确立一种更为深刻且更具个性风格的电影形态,在技巧美学层面上的,大量吸收法国“新浪潮”、“先锋派”以及德国“新电影”所惯用的某些艺术语汇,诸如时空交错、闪回跳接、声画分裂与对位、变速摄影、彩色黑白片的混用,以及多层次、多视角的叙述体例,以至于景物、光影以及梦境与幻想的运用。
在理论上,以张暖忻、李陀撰写的长文《谈电影语言的现代化》为代表,这篇文章推崇巴赞、克拉考尔的电影本体论“是人类对电影认识的重大成果和不可逾越的阶段”,倾诉了第四代导演渴望电影回归本体,呼吁中国电影的改革与创新的心声,后来被称作“第四代的艺术宣言”。并很快反馈到创作界,在创作上出现了《如意》、《沙鸥》、《青春祭》、《乡音》、《邻居》、《野山》等一大批具有“散文化”和“生活流”特征的探索之作,标志着中国电影开始逐渐丢掉了戏剧的拐棍。正是借助于巴赞、克拉考尔的理论,中国电影界形成了以第四代导演为代表的纪实浪潮。