问答题赵孟頫的书法特点和贡献是什么？

题目

问答题

赵孟頫的书法特点和贡献是什么？

如果没有搜索结果或未解决您的问题，请直接联系老师获取答案。

相似问题和答案

第1题：

赵孟頫的书法特点和贡献是什么？

正确答案: 楷书“颜、柳、欧、赵”诸体的“赵”，是指元朝书家赵孟頫创造的“赵体”，在书史上是最后一种影响较大的楷书形式，赵孟頫也是封建社会后期影响较大的书家。
赵孟頫（1254——1322）字子昂，号松雪道人，是宋太祖十一世孙，秦王赵德芳后裔，世居吴兴。元初被御史程巨夫“搜访遗逸”访获，举荐入朝，以宋宗室而仕于元，受到很多南宋遗民的卑视，例如他的师友钱选、郑思肖等因此与他绝交，但却受到元世祖的信任和仁宗的喜爱，累官至翰林学士承旨、荣禄大夫，死后封魏国公，谥文敏。赵孟頫学通儒、道、释诸经典，在文章上也显露过才华，是元朝文学家、诗人，对历代书画深有研究，是位颇有眼力的鉴赏家和书画艺坛巨擘。他的书法影响有元一代书风，他的绘画直承北宋至晋唐传统，在人物、山水、鞍马、兰竹、枯木等方面都有成就，其实践和理论直接影响了元四家的产生，以至整个元代画风。在元朝他已是“荣际五湖，名满四海”，在明、清书坛也有极高的声誉和较大的影响，是中国书画史上不可多得的人物。
赵孟頫书法有“专以古人为法”、“不杂近体”的特点。元史本传说他：“篆籀、分隶、真、行、草书，无不冠绝古今，遂以书名天下。”其书艺渊源，杨载说：“篆则法《石鼓》、《诅楚》；隶则法梁鹄、钟繇；行草则法逸少、献之。”虞集说：“楷法深得《洛神赋》而揽其标，行书诣《圣教序》而入其室，至于草书，饱《十七帖》而变其形。”对晋人书法用过很深的功夫，自言：“余临王献之《洛神赋》凡数百本。”宋濂也说他：“羲献帖凡临数百过。”对于他深得晋人书法的功力，董其昌到晚年很有感叹地说：“余年十八学晋人书，便已目无赵吴兴。今老矣，始知吴兴之不可及也。”关于赵孟頫书法早晚的变化，宋濂说：“魏公之书凡三变，初临思陵（宋高宗），中学钟繇及羲、献诸家，晚乃学李北海。”元、明人大多有此看法，可见他的书艺是超越宋人而直承晋唐的，故有“根抵钟、王，而出入晋唐，不为近代习尚所窘束”的说法。目前赵孟頫流传的大量作品，诸体皆备，而“妙在真、行，奕奕得晋人风度”，特别是他一生“用意楷法”，集晋唐之大成，创造了“赵体”风格，为世所重。王世贞认为：“可出宋人上，比之唐人，尚隔一舍。”但终是唐楷之后影响较大的一家。
赵孟頫楷书以小楷为精妙，鲜于枢说：“子昂篆隶、正、行、颠草，俱为当代第一，小楷又为子昂诸书第一。”赵孟頫一生写小楷很多，特别是晚年信佛，多用小楷写经卷，如《道德经》、《法华经》、《金刚经》、《阴符经》、《心经》、《黄庭经》等。他的小楷精品很多，如《汉汲黯传》，用笔遒丽，结体精密而能灵变，“字形大小，无不峭拔”，功夫很纯熟，可谓精工巧密之极，代表了他小楷书艺的基本面貌和水平。他的行楷书《洛神赋》，笔法遒丽秀润，节奏轻快，写得清新婉丽，优雅柔和，与曹植诗的意趣合谐统一，可谓诗书相发，有“如花舞风中，云生眼底”的优美感。赵孟頫的楷书大字是“赵体”的主要表现形式，前人有“其下笔处，颜筋柳骨，银钩铁画”的称誉。晚年参入李北海笔意之后，法度谨严而又娇健姿。
代表作有《龙兴寺碑》、《仇锷墓碑铭》、《重修三门记》、《胆巴碑》等，赵体大楷笔法精熟，方圆并用，笔画挺秀婉丽，结体均匀之中能灵变中度，确实称得上是楷法精研，秀美有度。元初人多习唐人，到赵孟頫则深入晋人，恢复古法。李衍认为赵孟頫得二王正传，“不流入异端者也”，实际赵孟頫是以古为新的。唐颜真卿突破二王而创颜体风格，到赵孟頫则又跃唐入晋，改变颜真卿以来的雄健书风，寻着二王而创造了他那秀润婉丽的风格，对颜体书风是个否定，对二王又不是简单的继承，自有特定的时代风范，开元人宗晋的风气。历史上对“赵体”的评价向来有异议，其中有因他以宋朝宗室仕元，轻其品节而波及书艺的因素。
如明代张丑说他的书法“第过妍媚纤柔，殊乏大节不夺之气”。莫是龙认为若把赵字“使置古帖间，正似阛阓俗子，衣冠而列儒雅缙绅中，语言面目，立见乖忤”。赵孟頫书风的形成确有多种原因，但其书“温润闲雅”是艺术风格问题，不可因人废书，亦不必以碑学之强劲而贬其轻柔。但是异议中所涉及的赵书不足之处，却是不能回避的，如王世贞说赵书小楷“于精工之内，时有俗笔。碑刻出李北海，北海虽佻而劲，承旨稍厚而软”。莫是龙说赵书“矩矱有余，而骨气未备；变化之际，难语无方，丿欲利而弱，又欲折而愈戾”以及董其昌说他“小有习气”等，都是很有见地的批评意见。至于后人学赵书而流入圆熟肥俗，那是学的问题，如包世臣说：“（赵书）笔虽平顺，而来去出入处皆有曲折停蓄。其后学吴兴者，虽极似而曲折停蓄不存，惟求匀净，是以一时为径生胥吏所宗尚，不旋踵而烟销火灭也。”再者，赵孟頫才识精深，学养渊博，其书法度精密，气象雍容闲雅，非一般俗吏可及；尽管笔力不及唐人刚健，但不乏清新秀润气象，远非俗书可比。赵书的不足之处是存在的，但并不能因此贬低他的艺术成就和在书史上承前启后的作用。

第2题：

钟繇、王羲之在书法史上的主要贡献是什么？

正确答案: 汉、魏晋是我国书法史上由隶书向真、行、草书过渡，真、行、草书发展成熟的时期。正像汉代由篆而隶一样，魏晋由隶而真、行、草的衍变和真行草书的发展，在书法史上具有划时代的意义。魏晋时期，书法作为一种独立的艺术形式，进入自觉的发展阶段，向着多体汇萃、风格竞美的方向迈进。书法艺术自觉发展的重要标志是书论和书法品评的发展，探索书法艺术发展的自身规律。同时，在民间书手如云、书法艺术普遍发展的基础上，一批有成就有影响的书家涌现。例如汉有史游、杜度、崔缓、崔寔、张芝、曹喜、蔡邕、刘德升，三国魏有钟繇、韦诞，吴有皇象，晋有卫瓘、索靖、卫夫人、王羲之、王献之……孙过庭《书谱》说：“夫自古之善书者，汉魏有钟（繇）、张（芝）之绝，晋末称二王（王羲之、王献之父子）之妙。”在众多的书家之中，钟、王可称皎皎者。
钟、王的艺术实践完成了由隶而真、行、草的过渡。并将真、行、草书的发展推上了一个新的水平和境界，开创了真、行、草书发展的新阶段。他们在书学上的贡献，犹如诗之李白、杜甫，散文之司马迁，画之顾恺之、吴道子，对中国文化的发展产生了极为深远的影响。钟繇（151——230）字元常，颖川长社（河南许昌）人。在魏封定陵侯，加太傅，世称“钟太傅”。他的书艺“师资德升，驰骜曹、蔡，仿学而致一体，真楷独得精研。”（《书林藻鉴》）世传钟繇学书曾“画地广数步，卧画被穿过表”，又于韦诞处学蔡邕笔法而不可得，韦诞死后，钟繇发其冢而得笔法。学书的勤奋和执着，使他能对前人传统取精用宏，兼善诸体，而于真书有独特的创造性贡献。据南朝羊欣说，钟繇书有三体：“一曰铭石之书，最妙者也；二曰章程书，传秘书、教小学者也；三曰行狎书，相闻者也。”铭石之书指当时石刻碑铭的汉隶八分书，目前钟繇有八分书《群臣上尊号奏碑》传世，碑字结体方整，骨气洞达，波磔分披，俯仰有翩翩之致。章程书应指当时书写篇章法令的“八分楷法”书体，即真书初期的名称。行狎书即行书，钟繇行书未见有作品传世，他的《荐季直表》具有浓重的行书笔意。在当时，他的隶体八分书很有名气，卫恒评为“最妙者也”。然而钟繇在书艺上主要的贡献在真书方面，张怀瓘《书断》说钟繇“真书绝世，刚柔备焉”，可惜原迹无传，后世丛帖翻
刻的钟繇真书，屡经唐宋人辗转摹刻，形迹失真，只能约略见其一斑。梁武帝曾以“如云鹤游天，群鸿戏海”来表达钟书特征，鹤、鸿皆有翼，飞翔分张，故“钟书尚翻，真书亦带分势，其用笔尚外拓，故有飞鸟骞腾之姿，所谓钟家隼尾波也。”（胡小石《书艺略论》）钟繇处于由隶而真行草的过渡时期，真书带分势是时代使然，也是钟繇真书的特点。世传钟繇真书如《宣示表》、《力命表》、《墓田内舍帖》等，是王羲之的摹品，有较多的王书笔意，《淳化阁帖》收的《戎路表》虽也是后人所摹，但用笔波挑俯仰，有明显分势，故书家多以此表书法最能代表钟繇真书面貌，“点画之间，多有异趣，可谓幽深无际，古雅有余，秦汉以来，一人而已”。（张怀瓘《书断》）钟繇在推动真书的发展、完备和趋于定型上作出了重大贡献，“典型已觉中郎远”，完成真书初期典型形式的创造。
钟繇创造的真书形式，曾风靡于魏晋，至东晋仍有不少书家如王廙、谢安、庾亮等恪守着钟书风范，一直到王羲之崛起才冲破钟书，“兼撮众法，备成一家”，创造出有别于钟书的王氏新书风，并取代钟书而风行于南朝，至隋唐达到极盛，世称“书圣”。
王羲之（307——365）字逸少，琅琊临沂人，居会稽山阴。在东晋时官至右军将军，世称王右军。王羲之出身名门，其父、叔、伯、从兄皆善书，王羲之少年书学父叔，他自叙说：“予少学卫夫人，将谓大能，及渡江北游名山，见李斯、曹喜等书，又之许下，见钟繇、梁鹄书。又之洛下，见蔡邕石经。又于从兄洽处见张昶《华岳碑》，始知学卫夫人书，徒费年月耳。遂改本师，仍于众碑学习焉。”（《书林藻鉴》）叔王廙及卫夫人的书法皆出钟繇法，可见王羲之书学是由钟法起步的。此后北游开阔心胸，又得江山之助，融会中原雄茂古朴之风，“增损古法，裁成今体”（《书断》）。他的今体是在“备精诸体”，善真、行、草、八分、飞白等的基础上自成家数的。
在当时“江左朝中莫有及者”。张怀瓘说王羲之“得重名者，以真、行故也”，指出王羲之在书法上的主要成就在真、行书方面。王羲之在真、行上的主要贡献，是经篆笔入真、行书，从而改变了钟繇书左右波挑的形貌和放逸的书风，形成王氏圆转凝重的自家形貌和风格。《东观余论》说王羲之的新风格“殊类钟元常，浑浑然有篆籀意。”梁武帝以“龙跳天门，虎卧凤阁”来概括王氏书风，胡小石先生释曰：“王出于钟，而易翻为曲，减去分势，其用笔尚内擫，不折而用转，所谓右军‘一拓直下’之法。故梁武帝以龙跳虎卧喻之。龙跳之蜿蜒，虎卧之踡曲，皆转而不折，真能状王书之旨。”钟书尚翻而有分势，王书尚曲而有篆意，世传羲之爱鹅，曾为山阴道士书《黄庭经》换取白鹅，归而甚悦。白鹅戏水，婉转自如，鹅胫曲而筋骨内含，与王书一致，可见“黄庭换白鹅”的书林佳话不为无因。
王羲之书法真迹无存，世传真、行、草书均系后人翻刻、钩填摹本。真书《乐毅论》、《黄庭经》、《东方朔画赞》等被孙过庭《书谱》称为“真书绝致者”。王氏真书各帖感情各异而风格浑融一致，创造性地运用不同情绪和书写方法有机结合，提高了书法艺术的表现力，孙过庭认为：“写《乐毅》则情多佛郁”，此帖笔势精妙，被视为王氏真书第一。写“《黄庭经》则怡择虚无”，其书温润遒丽，确有恬淡心境。“书《画赞》则意涉瑰奇”，其书最显晋人潇洒飘逸的风神，用笔遒丽而峻秀，欧阳询摹兰亭序实由此帖得王书笔意。王羲之真书在南朝时已脍炙人口，梁时已刻入碑石。《书后品》评王氏真书“如阴阳四时，寒暑调畅，岩廊宏敞，簪裙肃穆……可谓书之圣也”，“羲之万字不同”，“头上安点，如高峰坠石；作一横画，如千里阵云；捺一偃波，若风雷震骇；作一竖画，如万岁枯藤；立一倚竿，若虎卧凤阁；自上揭竿，如龙跳天门”。王羲之完善了真书审美意致的创造，将真书的发展推上了今楷的历史阶段，开唐楷之先河。
王羲之行草书对后世影响犹为广泛深远，草书得自张芝，自谓“犹当雁行”。实则与其父并称“二王”的王献之，在草书上的成就超过乃翁。后汉张芝的一笔书今草，“惟子敬明其深诣”，黄庭坚说：王氏父子草书“右军似左氏，大令似庄周也。”这由他传世的《鸭头丸帖》，可以看出气脉连贯，一气呵成的特点。在笔法上变乃翁内擫为外拓，后世草书多受小王影响。王羲之《兰亭序》有“天下第一行书”之称，号为万世楷模，其影响在王书中最为深远。王羲之处于行草书普遍发展的历史阶段，目前出土的汉晋竹木简书、帛书等有大量行草书体，其中亦有与王羲之行草书近似的作品，他正是在广泛吸取汉晋民间行草书的字型、结体、笔法等实践经验的基础上，集大成以为格式，创造了妍丽流美的自家风貌，把行草书提高到一个新的审美层次。“草行杂体，如清风出袖，明月入怀”（李嗣真）这些在《兰亭序》和畅优雅的境界，舒展自如妍美流便的线条，气脉条贯的章法和飘逸的风神中，可以得到印证。

第3题：

对中国书法理论有着卓越贡献的人,并按先后顺序排列是( )。

A、赵孟頫

B、孙过庭

C、黄庭坚

D、朱长文

E、颜真卿

正确答案：BCD

第4题：

学习谁的书法可以兼学楷书和行书（）.

A、米芾
B、蔡京
C、赵孟頫
D、唐寅

正确答案:C

第5题：

赵孟頫的双古思想对元代书法发展有何重要意义？为什么说赵孟頫所领导的古典主义书法潮流正在中国书法史上孕育发生了长远的影响？

正确答案:赵孟頫高举双兴古法的旗帜，使得元代书法正在南宋一百多年的繁荣之后重新双苏，并且出现出欣欣向荣的景象。赵孟頫的书法瞧是以向晋人之书的出色回回为指向的，他学书从颜真卿进手，指出直溯东晋二王，并正在实践中全面双古，他的进献不但正在书法创作上，还正在于他的书学思想中有很多精僻的见解，提出版法以用笔为上，结字亦须工，盖结字因时相传，用笔千古不易，成为元代卖前书论中的着名论断，提示了书法艺术的本质，他的双古也正是从笔法进手，他夸张学书正在玩味昔人法帖，悉知其用笔之意，乃为有益，他提出笔法第一、结字第二的瞧点，这是书法作为传统艺术得以传承的重要条件，不但正在元代具有重要意义，正在今天还是指示书法实践的名言。赵孟頫正在书法史上的进献是出色的，正在元代影响了一大宗人，组成了品德鲜明的赵派书家群，使得元代书坛正在赵氏书风之下，他的书法还影响到明代，其书风影响到三个世纪之久。

第6题：

颜真卿、柳公权对书法发展的贡献如何？“颜筋柳骨”是什么意思？

正确答案: 唐代初期的欧阳询、虞世南是由隋入唐的书家，初唐已是他们活动的后期，他们继承、总结、发展了隋代书艺，形成初唐楷书规范，尤其在楷书的结体上，开有唐一代之风。
其后褚遂良在初唐的基础上又向前推进了一步，上承欧、虞之绪，下开颜、柳之风。盛唐李邕的书法已有出新之势，其书在行楷之间，“初学右军行法，既得其妙，复乃摆脱旧习，笔力一新。李阳冰谓之书中仙手”。（《宣和书谱》）李邕之新在于他以新的体势，使行楷入碑，是盛唐时期成就特出的书家。稍后的颜真卿、柳公权在结体和笔法上向前又拓展了一步，变革初唐楷书法规，从王羲之书风里彻底解脱出来，成就了真正属于唐代楷书的形式规范，创造了典型的唐楷艺术形象，开拓出全新的艺术境界。颜、柳之中，以颜真卿的成就最卓著，贡献最大，影响最深远，他是继东晋王羲之之后，在中国书坛上影响最大的书家。
颜真卿（709——785）字清臣，出身于书香名门，开元年间举进士，累官至监察御史，因忤权臣杨国忠而出任平原太守，故世称“颜平原”。唐代宗时任刑部尚书，封爵鲁郡开国公，故又称“颜鲁公”。身历玄宗、肃宗、代宗、德宗四朝，是由盛唐入中唐的杰出书家。他政治上拥护中央集权，反对藩镇割据。在平原太守任中，曾与从兄常山太守颜杲卿联合起兵镇讨安禄山叛乱，其兄、侄兵败被杀，颜真卿在“父陷子死，巢倾卯覆”的极端悲愤的情况下，纵笔直书了被元代鲜于枢誉为“天下行书第二”的《祭侄稿》。他的另一篇行草名作《刘中使帖》则是得悉克服叛军胜利后，身心欣慰之作，感情奔放，笔锋刚健挺拔，“神彩艳发，龙蛇生动”（米芾），观其书“如见其人，端有闻捷慨然效忠之态”。李希烈叛乱后，颜真卿受命劝降，他坚贞一志，终被李希烈杀死狱中。颜真卿一生忠烈，不畏权奸。曾当面与谄媚权奸的郭英义进行斗争，并致书斥责，这就是《与郭仆射书》即《争座位帖》，矜怒之气，发于内而行于笔，全篇一气呵成。字写得奇古豪宕，“字相连属，诡异飞动”，米芾评为“颜书第一”。颜真卿的行草书，情志意绪与书法形式高度融合，产生极强的艺术感染力，深为后世所重。书如其人，书品与人品一致，人与书俱为后世传颂。
颜真卿善楷、行、草，他创立的“颜体”书艺特征，在楷书上流露的更充分。他的父、母双系都是数世善书之家，学有家传。三十五岁时曾从张旭学书，有张旭与颜真卿谈论笔法的《笔法十二意》传世。关于颜书的来源，历来说法不一，苏轼说他的《东方朔画赞》法王羲之，有的说他的书学源于北碑以至篆籀，还有的说他学褚。唐代书法在欧、虞之后，民间书法已经形成变革的趋势，颜真卿在这种气候之中博采众家之长而熔为一炉，又从民间书法中吸取营养，突破王羲之和欧、虞、褚以来的规范，另辟蹊径，从笔法、结体、章法进行全面变革。“颜公变法出新意”的价值在于“自魏晋及唐初诸家皆归櫽栝”，他的书艺包容篆籀笔意，又有北碑的拙朴严正之风，一扫秀润清雅遗风，创造了大气磅礴、雄厚刚健的“颜体”风格，是我国书法史上一次重大变革。
一般认为“颜体”书风经历了三个阶段。早期的《千福寺多宝塔碑》、《东方朔画赞》，笔法方峻，转处用折，虽有个人风格但颜体特点还不十分明显。六十二岁写的《麻姑仙坛记》用笔易方为圆，转处用转，横画轻而竖划重，竖画带弧形。巧用藏锋和中锋，“蚕头燕尾”式的笔法特征已很鲜明。字字厚重，运笔的起伏、提按变化节奏较初唐三家更为丰富，有力透纸背之感。结体上变欹侧为端正，左右对称，正面取势的特点十分突出。中心舒展，气度宽宏。显然颜体风格已经形成。晚期的《告身墨迹》和《颜家庙碑》等，更为成熟老辣，用笔雄杰而厚重，结体更趋端严朴拙，字距紧奏，布局茂密，点画行间气意充满，整体上庄重正大的气象达到顶峰。
“颜体”书艺突破前人规范很明显，米芾佳美王羲之和初唐欧、虞，而批评颜真卿“无平淡之趣，大抵颜、柳挑踢，为后世丑怪恶札之祖，从此古法荡无遗矣”。这正从反面说明颜、柳变古创新的贡献所在。颜书在建树上是明显的，他形成了一整套新笔法，使唐楷在用笔上跨入一个新的阶段。又创造了唐楷成熟时期的典型形象和艺术境界，把唐楷的发展推向高峰。苏轼说：“诗至于杜子美，文至于韩退之，书至于颜鲁公，画至于吴道子，而古今之变，天下之能事毕矣。”苏轼的话颇有眼力，颜真卿对书法艺术发展的贡献是开拓性的。柳公权善楷、行、草书，“柳体”的特点在他的楷书上流露得较充分。楷书代表作有《李晟碑》、《金刚经》、《符璘碑》、《神策军碑》、《大达法师玄秘塔碑》等。《神策军碑》是柳公权六十五岁时的作品，精练苍劲，神完气足，为传世柳书最佳者。柳书用笔方圆并运而以方为主，强调顿挫，筋骨开张，舒展爽利。撇轻捺重，变化分明。钩挑皆回锋起踢，转折处提笔另起而有棱角。结字不同于欧字的紧严，亦不同于颜字的宽博，而是中宫攒聚紧结，横竖画放纵舒长，从而造成疏密、虚实、黑白、散聚等对比和相互烘托。字的外形有高低伸缩变化，仪态丰富，颇有情致。与初唐欧、虞、褚三家和颜书相比，柳字楷法自成格局，是晚唐富有创造性的杰出书家。
唐楷自褚遂良开始，在用笔上向丰富多姿上变化，中经李邕、张旭，到颜、柳，完成了唐楷笔法的一整套新规范。近代书家沈尹默先生在研究了唐代各个时期的书家用笔规律后说：“发现他们用笔有一拓直下和非一拓直下（行笔有起伏、轻重、疾徐）之分，欧虞属于前者，怀素属于后者。前者是二王以来的旧法，后者是张长史、颜鲁公以后的新法。”由张旭到颜真卿、柳公权的主要贡献就是破旧立新，开拓新局面。唐楷笔法到颜、柳手里，使点线更富于立体感、节奏感，更能表达书家的主观情志意绪，更有性格化的色彩。总之，颜、柳将唐楷书艺推向高峰的功绩是划时代的。

第7题：

“颠张狂素”的草书成就和对书法发展的贡献是什么？

正确答案: 自东汉张芝“一笔书”今草大行于世以后，经王羲之、王献之父子到唐代，绵延不断，草书艺术的发展一直以今草的形式为主体。唐代草书，初唐有孙过庭，其草得二王法，米芾说他的《书谱》“甚有右军法，作字落脚差近前而直，此乃过庭法……唐草得二王法无出其右”。孙过庭的草书，虽然“运笔烂熟，而中藏轨法”，终未脱二王法规。此外有贺知章，善草隶书，“笔力遒劲，风尚高远”，直承王羲之传统而又带唐人气质，在盛唐与张旭齐名。诗人李白亦善草书，今有《上阳台》墨迹传世。诗人杜牧行草书《张好好诗》墨迹，深得六朝风韵，亦是唐书佳品。唐代在草书上有创造性的书家当推盛唐张旭和中唐怀素。张旭草书继二王，上朔张芝而有明显的独创性，其书奔放不羁，纵笔如兔起鹘落，一气贯注，有“急雨旋风”之势。再加上他那至情至性的作为，如杜甫诗所说：“张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟”，世称“张颠”，他的草书被称“狂草”，是唐代今草新的表现形式。晚于张旭的怀素，由颜真卿和邬彤而得张旭草法，他的草书如风，奇幻变化，舒展自如，飘逸自然，用笔有“风趋电疾”之势，世称“狂素”。怀素草书以狂继颠，能学善变，历史上称为“颠张狂素”。黄庭坚评曰：“此二人者，一代草书之冠冕也。”肯定了张旭、怀素在草书上的成就。
张旭字伯高，生卒年不详，玄宗开元、天宝年间曾宦游京兆（长安），官右率府长史，以书法名世，人称“张长史”。他的草书很受推崇，唐书本传说：“后人论书，欧、虞、褚、陆，皆有异论，至旭无非短者”，张旭草书与李白诗歌、裴旻将军的剑舞号称三绝，杜甫诗里已称他为“草圣”。据传张旭“嗜酒，每大醉呼叫狂走乃下笔，或以头濡墨而书，既醒自视以为神，不可复得也”。他这种疏放不羁的性格情态及其草书“立性颠逸”的体性，可能就是他得名“张颠”的原因。
张旭楷法学自舅父陆彦远（陆柬之之子），出于二王系统，楷书有《尚书省郎官石记序》传世，楷法精研，应规入钜，深受欧、虞影响，黄庭坚评此碑说：“唐人正书，无能出其右者”，但终未脱二王及欧、虞以来的规范，变古创新之处不明显。张旭书艺的创造性主要体现在草书上。目前传为他的草书作品有《肚痛帖》、《千字文》、《古诗四帖》等，韩愈说：“旭善草书，不治他技。喜怒窘穷，犹悲愉佚，怨恨思慕，酣醉无聊，不平有动于心，必于草书焉发之。观于物，见山水、崖谷、鸟兽、虫鱼、草木之花实，日月、列星、风雨、水火、雷霆霹雳、歌舞、战斗，天地事物之变，可喜可愕，一寓于书。故旭之书，变动犹鬼神，不可倪。以此终其身而名后世”。由此可见，张旭草书新风的创造是基于他对大自然的感受和体认，他曾自言“见担夫争道，又闻鼓吹而得其法，观公孙大娘舞剑器而得其神”。远取诸物而近取诸身，将天地万物的情势与自身的主观情态融为一体，任情恣性而寄寓点画，铸就了他飞动豪荡的“狂草”表现形式和风格，创造了独特的草书艺术形象。张旭草书艺术丰富了笔法的表现力，他直接影响颜真卿的书法变革，对推动唐代书艺发展有杰出的贡献。传为他的《古诗四帖》是狂草的代表作，用笔内擫外拓千变万化，刚柔相济，擒纵结合，沉劲雄迈无拘无束，连绵萦逥而又节奏鲜明，线条变化的形态极为丰富，“如神虯腾霄，夏云出岫，逸势奇状，莫可穷测”。（《海岳书评》）以抽象的点画线条淋漓尽致地表达了他的豪宕而欢悦的思想感情。张旭草书既有“急雨旋风”之势，又法则严谨。颜真卿曾说：“张长史虽恣性颠佚，而书法极入规矩也。”可谓“纵心而不逾规矩，妄行而蹈乎大方”（《东观余论》）与那些根底薄弱功力浅陋而靠猖獗作态之书不可同日而语，这是张旭之所以受历代书家推崇，以草书“终其身而名后世”的重要原因。
怀素草书体势兼备，用笔狂纵纯任自然，狂中有法，“虽驰骋绳墨外，而逥旋进退，莫不中节”。目前怀素草书墨迹传世有三件：《论书帖》规模二王草法，“出规入矩，绝狂怪之形”。由此帖可见怀素曾入窥二王草书传统，这是怀素草书的源头之一。他的《苦笋帖》和《自叙帖》，则多匠心独运，纵横驰骋，属于“以狂继颠”富于创造性的一类。这类书作多“有春蚓秋蛇之意，变化不可端倪”。（《平生壮观》）可谓平正一路的质变。怀素与颜真卿论草书一文透露了这类作品的来历：“颜真卿曰：‘师亦有自得乎？’素曰：‘吾观夏云多奇峰，辄常师之，其痛快处如飞鸟出林，惊蛇入草，又遇坼壁之路，一一自然。”除了传统之外，大自然瞬息万变的启示是怀素草书脱化出来的关键，《苦笋帖》用笔如游丝枭空，飞动圆转。而他的《自叙帖》则由从容不迫舒缓飘逸进入风趋电疾，瞬息万变，触笔生象而又层出不穷之境。全篇节奏生动活泼，确有夏云奇峰的奇姿异态。怀素草书与张旭草书相比，各具特色，黄庭坚说：“怀素草书，暮年乃不减长史，盖张妙于肥，藏真妙于瘦，此两人者，一代草书之冠冕也。”在我国草书发展史上，张旭、怀素是两颗灿烂的明星，他们在草书艺术上所取得的高度成就，给中国书法史增添了光彩。

第8题：

试述赵孟頫的书法特征及其成就。

参考答案：

赵孟頫的大楷书吸取李邕书碑的方法，既得流美风韵，又存遒健骨气，在晋人的韵味之外，又具有唐人的法度。代表作《湖州妙严寺记》《三清殿碑记》《玄妙观重修三门记》《胆巴碑稿》《仇锷墓志铭稿》。其小楷极具特色，用笔极为娴熟，结体妍丽飘逸，用笔遒劲，深得晋人神髓。其行草书被世上称作成就最大者，对后世的影响也是以行草书的影响最大。传世作品有《兰亭十三跋》《归去来辞卷》《赤壁赋》《雪晴云散帖》，既严守古法，又纵横飘逸。

第9题：

小篆在书法史上的贡献及其书艺特征是什么？

正确答案: 自春秋战国以来，经过四个世纪的战乱，于公元前二二一年秦王嬴政（秦始皇）灭六国建立秦朝，完成了中国历史上第一次伟大的统一。秦始皇建国后实施一系列巩固统一的重大措施，如建郡县制、修长城、开灵渠、修道路，统一度量衡、货币等。其中支持承相李斯主持文字统一是秦朝重要的文化建制。“罢其不与秦文合者”，在沿续西周文字传统的秦系文字的基础上统一全国文字，创秦篆。“斯作仓颉篇，中车府令赵高作爰历篇，太史令胡毋敬作博爱篇。皆取史籀、大篆，或颇省改，所谓小篆者是也。”（许慎《说文解字·叙》）把小篆作为标准字体向全国推行，并作教育蒙童的课本，进行文字普及，从而完成了几千年以来文字自然发展的第一次全面总结。郭沫若说：“秦始皇帝统一文字是有意识地进一步的人为统一。中国文字的趋于一统，事实上并不始于秦始皇，自殷代以来，文字在逐渐完密的同时，也在逐渐普及，由黄河流域浸润至长江流域和珠江流域。两周所留下来的金文，是官方文字，无分南北东西，大体上是一致的。但晚周的兵器刻款、陶文、印文、帛书、简书等民间文字，则有区域性的不同。中国幅员广阔，文字流传到各地，在长远的期间发生了区域性的差别……秦始皇的‘书同文字’，是废除了大量区域性的异体字，使文字更进一步整齐简易化了。这是在文化上的一项大功绩。”
秦代小篆字体比大篆少象形意味，是篆书发展上最后的有重大影响的形式。小篆笔画圆润流畅，结体呈纵势长方形，对称均衡、比古文大篆有结构严谨统一的特点。目前流传下来的秦代书迹有碑刻、竹简墨书、诏版、权量以及印符文字等。秦始皇东巡时刻的泰山、峄山、琅邪台、之罘、碣石、会稽等刻石，都是标准小篆，相传出于丞相李斯手笔。但大多已毁，泰山刻石仅存九个半残字，琅邪台刻石亦字迹漫漶，峄山刻石和会稽刻石都是后人的摹刻。这些刻石的小篆文字，“画如铁石，字若飞动”。字体严谨工整，而古厚之气自存。用笔圆润，“骨气丰匀，方圆妙绝”，故有“玉筋篆”之称。字的结体疏密停匀，平稳凝重之中透有逸
致，的确是小篆的精工之作，号为“秦书之冠”。秦代遗物中的新郪虎符和阳陵虎符所用小篆与李斯刻石体势相同。秦代小篆和李斯书艺对后世篆书发展影响深远，如唐代的李阳冰、元朝的吾丘衍等都是继承秦小篆和李斯书艺的著名篆书家，影响所至一直波及到今日。秦代小篆书遗物还有大量权量和诏版，但笔意比刻石草率，结字趋于方严，有的还杂有隶书笔意。秦印章文字和瓦当文字也是小篆体，但更为自由活泼，形体变化多姿，对后代书家和篆刻家多有裨益。

第10题：

唐寅的书法主要学习赵孟頫.

正确答案:正确

赵孟頫的书法特点和贡献是什么？

题目

相似问题和答案

更多相关问题

相关内容