请按照《普通高中语文课程标准(实验)》的要求,为《苏幕遮》这首词设计一个完整的教学简案。(20分)

课题:生肖的联想 课型:新授课
课时: 1课时
领域:设计.应用
教学目标:
（1）知识与技能:了解联想是美术创作构思的重要方式，发现生活中体现想象力和创造力的例子，能够选用一定的材料和方法，巧妙进行联想和添加，创作出生肖主题的作品。
（2）过程与方法:引导学生联想、启发学生创造思维。通过观察、欣赏、启发、引导、合作、交流、评述等方式，培养学生积极思维，大胆联想，努力创意。
（3）情感、态度和价值观:培养学生对美好事物敏锐的感觉，热爱生活的态度和创作可爱小动物形象的美好愿望。
教学重点:能够结合生活中的材料和物品进行生肖的联想与创意。
教学难点:任选材料，进行巧妙的联想和添加，设计制作出富有创意的生肖作品。
教学过程:
一、导入
1、教师播放歌曲《十二生肖》创设情境。
2、教师摆出“剪刀手”手型，提问“你会想到什么”学生回答。
3、教师:同学们说出很多答案，这个思维活动的过程是联想，联想是美术创作构思的重要方式，这节课就来进行生肖的联想。板书课题-----生肖的联想。
二、新授
1、教师提问:同学们知道你属相的外形特征吗（学生分享回答）这些可爱的生肖，在生活中只要我们稍微发挥点联想，都可以把它生动的表现出来。
2、欣赏感知
①多媒体课件播放欣赏毕加索公牛头》，引导学生观察所用材料，利用自行车把和车座，运用重组的方法构成了形象、生动的公牛头。经他神奇的手赋予了生命。
②欣赏《香蕉狗》《锅狗》，引导学生观察材料、联想造型，运用变形的方法和重组的方法完成作品。
⑤欣赏《大公鸡》，引导学生观察形象，考虑联想后所运用的方法:添加法。
④欣赏《小猪》，观察材料、联想造型、所用方法。
3、教师提问:看了这么多优秀作品，在生活中你见过那些通过联想创造出来的奇特东西呢（学生回答）
4、联想游戏
图形联想----“圆形”几何形联想
问题①:看到这个圆形，你会联想到十二生肖的那些动物能用学过的方法创造出来吗
问题②:如果这个圆是软的，你会怎么创造（教师黑板示范利用变形的手法创造出的老鼠造型，学生黑板尝试造型并能说出所用造型手法）
三、课堂练习，
1、作业要求:分小组运用手头现有的材料，巧妙的利用联想和添加，设计制作一件以生肖为主题的作品。看谁的构思奇妙，形象最生动。
2、教师巡回指导。
四、展示评价
1、学生自评:小组内介绍自己作品的构思、创意、方法等信息。
学生互评:组与组之间互相评价，指出优点，提出建议。
3、教师点评:肯定全班同学的成绩与努力，师生共同评出最佳创意奖、最佳造型奖、最佳手工奖。并为学生指出继续发展的方向。
五、小结与拓展
师生共同总结重难点。教师对本课内容拓展延伸:有联想才有创造，有创造才有发展，在生活中一定要多观察、勤联想、擅想象、常动手，用我们的智慧来改变我们的生活，让我们的生活更加多姿多彩、绚丽无比。

【课题】《中国山水画的意境》
【课型】新授课
【课时】1课时
【教学目标】
(1)知识与技能：欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何借山川之景抒画家之情的，是如何在丰富多彩的自然美中表达中国人的自然观和审美观的。
(2)过程与方法：通过分析山水画作品中意境的表现，初步理解对意境的营造是画家追求的艺术境界，是山水画的灵魂。
(3)情感、态度与价值观：本课注重培养学生对中国山水画的分析、理解，了解山水画的成就及有关画家，使学生热爱中国传统绘画，感受自然与艺术的丰富多彩，从而更加热爱大自然、热爱生活。
【教学重点】
通过对山水画构图、空白、墨色的分析，使学生了解中国山水画是怎样表现意境的。
【教学难点】
中国山水画与西方风景画在思想、技巧和形式上的不同点是什么。
【教学过程】
环节一：交流导入
1，请大家静下心来听我们教室中回响的音乐，边听音乐边来看几张风景图片。(桂林山水甲天下的漓江，世外桃源的泸沽湖，美丽神秘的九寨沟)
2，中国的自然山水十分美好，这些大河山川是我国山水画家的主要绘画题材。(看中国山水画——古代和当代)，由此引出课题。
(设计意图：烘托氛围，激发学生的兴趣，更好地进入接下来的课程)
环节二：新课讲授
教师提问：你了解中国山水画吗 对山水画有什么感受
学生思考并回答，教师小结：中国的山水画不仅描绘了自然山水，而且寄托了画家个人的情感和理想。同时也表达了画家的主观感受。
师：大家坐在这样一个现代化的教室里，一定觉得中国山水画离我们好遥远，但现在我们就要借助这些现代化的设备来和我们的传统艺术做一次亲密接触。
展示历代文人墨客留下了大量描写山川的美好诗句，请小组汇报搜集的有关诗句。
欣赏感受
教师提问：这是谁的作品 采用的是什么构图形式 画面画的是什么内容 你想到了一首诗吗 作者展现了怎样的意境 教师小结：著名山水画大师李可染先生画的《万山红遍》画面采用直构图，以体现山的宏伟气势、山树森茂、重重叠叠，几道瀑布飞泻而下，打破了画面的沉静；那道道弯弯的泉水，不仅穿透画面的直构图。使画面生动多姿，更使人如身临一个理想的、充满诗情画意的王国。
设问：指出下列山水画属于哪种艺术风格 教师小结：中国山水画作为一个独立的画科，在长期的发展中，形成了多种画法和艺术风格。主要有：青绿山水、水墨山水、浅绛山水等。
中国山水画在空间的处理上，采用“以大观小”“小中见大”的手法。
就是把山水画家自己看作是一个巨人，面对自然，就像人观盆景状。这样，千里江山也可尽收眼底，或用长卷的形式表现，或以中国画特有的高远、平远、深远的构图方法，画十分繁复的山岭，中国山水画创造的这种独特的处理空间关系的艺术手法，既体现了中国画家独特的观察自然的方法，同时也蕴含着中华民族的审美胸襟，体现了中国人的自然观。
教师示范墨分五色以及表现各种山石的皴法，如披麻皴、雨点皴、荷叶皴。笔法中包含上述的山石的多种皴法和点苔法等；墨法中湿者为“染”，干者为“擦”，还有“破墨”、“积墨”等。
(设计意图：循循善诱，穿插对具体作品的分析，让学生更加深刻地感受山水画的意境)
环节三：巩固实践
观看一段农夫山泉的山水广告片，小组讨论片子展现了怎样的意境 中国的自然山水十分美好，与中国的山水画有什么关系 你觉得山水画把自然山水的美表现出来了吗 在画中，除了自然的景色还有其他的内涵吗
作业要求：选几句你喜欢的诗句，用你学过的笔墨技法，画一幅有意境的山水画。
环节四：展示评价
学生山水作品欣赏，同学问互评，教师小结。
环节五：课后拓展
观察自然风景，通过绘画或者诗句的方式表达自己的感受。
【板书设计】
中国山水画的意境
笔法：中锋运笔、侧锋运笔
墨法：积墨法、破墨法
皴法
【教学反思】()

【课题】刀法分析及训练
【课时】1课时
【课型】新授课
【教学目标】
知识与技能：
1．学生能够了解三指执刀法和握拳执刀法的操作感觉，了解冲刀法和切刀法各自的艺术效果。
2．掌握三指执刀法和冲刀法的基本动作要领，可以运用基本刀法设计制作一枚印章。
过程与方法：
通过刀法练习来熟悉刻刀入石的感觉，体会力量的运用与控制。
情感、态度与价值观：
通过课堂刀法练习和制作印章练习，激发学习篆刻的兴趣，受到篆刻美的陶冶，增强民族自豪感。
【教学重点】
能够掌握三指执刀的冲刀法的基本动作要领，独立制作一枚印章。
【教学难点】
能够运用学过的刀法制作出有富有艺术特色的印章。
【教学准备】
各朝代各流派名家的印章课件。冲刀法运刀和切刀法的演示视频，应用冲刀法制作的印章图例和应用切刀法制作的印章图例。刻好的冲刀法和切刀法印章两枚。刻刀、印石、印泥、砂纸、毛笔、墨汁、宣纸、牙刷等。
【教学过程】
环节一：组织教学．导人新课
教师组织好课堂秩序，开始播放各朝代各流派名家的印章课件。
(设计意图：营造立体教学氛围，有利于学生迅速、积极地进入课堂)
环节二：讲授新知识
(一)讲解冲刀法和切刀法的艺术效果。
展示应用冲刀法制作的印章图例和应用切刀法制作的印章图例。
提问：这两种图例的印章有什么不同点
教师总结：冲刀法刻出来的线条边缘爽洁完整，给人以流畅挺拔的感觉，切刀法刻出的线条边缘参差钝涩，具有古朴浑厚的艺术效果。
(二)讲解冲刀法和切刀法的操作要领。
播放冲刀法和切刀法的演示视频。
提问：冲刀法和切刀法各有什么操作要领 有什么不同点
教师边重复播放演示视频边总结：
操作要领：冲刀法是利用手指和手腕的力量推动刀锋从右向左冲行。刻印时刀身需向右倾斜，与印面呈30度夹角。切刀法是用手腕的力量将刀锋在印面上向下切入，刻印时刀身稍向右倾，与印面呈60度左右夹角，先将刀锋一角插入印面，随即向左摆刀身，使刀锋完全切入印面，然后把刀提起，在前一刀的尽头处接下去再切第二刀。
不同点：冲刀法每刻一笔都一刀冲成，切刀法每刻一笔则需要若干刀连接而成。
(三)现场演示冲刀法和切刀法的运刀方法。
1．教师拿出刻刀、印石等治印工具，先给大家介绍一下三指执刀法和握拳执刀法。学生分别感受一下两种执刀方法的感觉。
2．教师用三指执刀法分别演示冲刀法和切刀法。学生用三指执刀简单练习两种刀法。在练习期间老师巡视指导。
(设计意图：通过教师播放篆刻的视频激发学生兴趣，通过教师对于刀法的规范性操作步骤，学生能够更加直观的感受篆刻的精妙之处．对于知识的掌握更牢固)
环节三：巩固练习、创作实践学生制作。教师辅导
让学生拿出上节课设计好的篆刻图案。要求学生用三指执刀运用冲刀法制作印章．并指出在制作过程中的注意事项：
1．安全。
2．卫生。
3．操作中的注意事项：
(1)注意侧锋用刀的原则，即刀锋向里稍加倾斜，这样刻出的线条边缘呈斜坡状，线条具有一定的宽度。
(2)刀尖入石一定要深浅适中，以推刀冲行时能够顺畅平稳地行进为原则。入石过浅，刀尖容易滑离印面，入石过深，则阻力太大无法行刀。
(设计意图：巩固新知，加强理解，师生共同发现问题所在)
环节四：作品展示与评价．教师小结
1．分小组互评作品，每个小组选出最好的作品展示，教师鼓励其他学生积极发表自己的看法和建议。最后教师小结。评价学生作业要点：图稿的设计是否有独特之处 刀法的运用是否能达到预期 你最喜欢哪枚印章 为什么
2．教师总结本节课重点，引导学生感受篆刻美，增强民族自豪感，热爱中国传统文化。
3．布置课后作业：重复课上的刀法练习，结合参考附图，比较和领会冲刀法与切刀法各自的艺术效果。
(设计意图：充分展示自我，学生能够明白自己的问题找到发展方向，提高语言表达能力)
【板书设计】


【教学反思】()

【课题】创作你的动画片
【课型】新授课
【课时】1课时
【教学目标】
知识与技能目标：
1．学生能够了解Flash动画的特点和优势及Flash动画的应用。
2．可以独立创作简单的Flash动画。
过程与方法目标：
通过课堂练习和实践制作，创作出一部自己的动画片，增强动手能力和设计能力。
情感、态度与价值观目标：
通过对比欣赏经典动画，提高审美素养。通过设计制作简单的动画，表达自己的审美观念和个性。
【教学重点】能够了解Flash动画的特点和优势，独立创作简单的Flash动画。
【教学难点】学生能够制作出有个人风格的动画作品。
一、教学准备
剪辑好的宫崎骏动画《千与千寻》片段，剪辑好的Flash动画《Happy tree friends》片段。
二、教学过程
环节一：创设情境。导入新课
先播放宫崎骏动画《千与千寻》片段，然后再播放Flash动画《Happy tree friends》片段。
(设计意图：播放动画片段能够很好地激发学生学习本节课的兴趣，同时准确切合主题)
环节二：讲授新知识
(一)讲解Flash动画的特点和优势。
提问：1．《千与千寻》和《Happy tree friends》都是动画片，但它们有本质上的不同，大家找一下它们之间的不同点都有哪些
教师总结：传统动厕经过很长时间的不断完善，已形成了一套完整的体系，他可以完成许多复杂的高难度的动画效果，可以制作风格多样的美术风格，特别是大场面、大制作的片子，用传统动画可以塑造出恢弘的画面及其细腻的美术效果。
FIash动画：场景、人物造型方面比较简单，在很多方面简化了动画制作难度，或者说省力，许多元件可以重复利用，头部各个角度形象一般只需画出一个，可以在不同场景镜头里反复使用。
提问：2．除了Flash动画片，你还在哪些地方见过Flash作品
教师总结：多媒体光盘的片头动画、简单的产品展示、网页贺卡、交互式的网页、MTV、小游戏等。
教师根据上述问题的回答讲述Flash的优势和特点，它是一种交互式动画设计工具，可以将音乐、声效、动画方便地融合在一起，制作出高品质的动态效果。它结合了网页、音效、影像、动画，具备了质量好、体积小、互动性高的优点，设计过程直观简便。
(二)讲解Flash软件的基本使用方法。
1．简单介绍一下Flash软件的窗口及动画类型。
主要窗口有菜单栏、工具栏、时间轴等。
动画类型有帧动画、补间动画等。
2．给学生出示简单的小球跳动的动画效果，让学生们分组讨论，根据刚才所学的补间动画的知识进行探究学习，制作出小球跳动的补间动画效果。在练习期间老师巡视指导。
(设计意图：教师通过有条理地讲述Flash动画的特点和基本使用方法，学生能够在脑海中形成知识框架，有利于更好地进行练习)
环节三：巩固练习、创作实践
学生制作，教师辅导
四个学生为一组．自愿分享本小组在上课之前写的剧本，说一下自己的制作思路。教师根据学生的思路给予相应的建议．并指出在动画制作过程中的注意事项：
A．选择合适的风格。
B．选择合适的题材。
C．适当简化主体。
D．尽量使用补问进行变形。
2．学生根据剧本制作自己的动画，学生练习过程中，教师加强个别辅导并提出可行性建议。
(设计意图：学生四人一小组，有利于加强交流与合作，同时可以及时巩固知识)
环节四：作品展示与评价。教师小结
1．小组选一个代表到前面展示说明自己的作品，教师鼓励其他学生积极发表自己的看法和建议，最后教师小结设计的要素和学生作品的亮点。
评价学生作业要点：动画短片是否能够准确地表达出作者所要表现的含义 是否有独特之处 你最喜欢哪部短片 为什么
2．教师总结本节课重点，引导学生注意观察生活．提高审美素养。通过设计制作简单的动画，表达自己的审美观念和个性。
(设计意图：学生大胆展示，有利于增强信心，同时能够及时发现学生作品亮点与存在的问题并且顺利解决)
【板书设计】()
【教学反思】()

课题:综合材料雕塑实践 课型:新授课
课时: 1课时
领域:雕塑
教学目标:
（1）知识与技能:通过本课的学习，学生能够了解和认识现代综合材料雕塑，能够使用生活中的不同的材料进行综合材料雕塑创作。
（2）过程与方法:学生通过在创作过程对材料的探索和实践,增强想象力和动手实践能力，加强学生的环保意识。运用金属、草木、织物、废弃物等自然物、人造物进行综合材料的创作实践。
（3）情感、态度和价值观:通过学习和创作活动的开展，培养学生互相探讨、协调合作，学生能够从中体验创作的乐趣，并提升保护环境的意识。
教学重点:运用综合材料制作-一个造型美观，构思立意新颖的雕塑作品。
教学难点:观察和发现材质的美感，运用艺术手段和丰富的想像力对材料进行合理的利用。
教学过程:
（1）导入
实物导入。教师带来自己所做的综合材料雕塑实物，激发学生的学习兴趣，提出问题:“你们能看出来老师是用什么材料做的这件雕塑吗哪位同学想鉴赏一下老师的这件作品”学生自主根据老师的综合材料雕塑作品进行分析，教师进而引出课题，综合材料雕塑实践。
（2）新授
①生活联想。
教师出示一些生活用品，提出问题:“ 这些我们生活中常见的东西，除了他本来的用途我们还能拿它来做什么 ”学生发挥想象力，想到它不同的用处和联想。
教师总结:综合材料的制作灵感来自你对生活的感悟和思考，以及看到一些材料时所产生的联想。
②教师提出问题:“你认为现代雕塑与传统雕塑在形式和功能上有哪些不同”
学生发表自己的观点，教师总结:从发展上看,雕塑可分为传统雕塑和现代雕塑。传统雕塑是用传统材料塑造的可视、可触、静态的三维艺术形式;现代雕塑则用新型材料，利用声、光、电等制作的反传统的四维、五维雕塑、声光雕塑，软雕塑动态雕塑等。
⑤教师进一步提出引导性问题:“你认为综合材料的应用给雕塑创设带来哪些影响谈谈综合雕塑与环境保护的关系”
学生各抒己见，抒发自己保护环境的意识。
④制作步骤。
教师示范综合材料雕塑的实践步骤:
A.根据材料，勾画一张设计草稿。
B.根据需要的材料进行材料分割。
C.依照设计图，重新组合拼接。
D.将局部拼接好的部分组装在-起。
（3）练习
学生以小组为单位，共同按照设计步骤设计一个综合材料雕塑。
要求:运用综合材料制作一个造型美观，构思立意新颖的雕塑作品。
（4）展评
将所有学生的作品放到展示区进行展示，并运用投票形式选出最具创造力奖和最美雕塑奖。
请获奖同学说出自己的设计思路。
最后教师对学生的作品和课堂表现进行点评。
（5）小结
师生共同总结本节课所学内容。学生能够发现综合材料对生活的影响，提高保护环境的意识和并能运用综合材料制作造型美观，富有创意的雕塑作品。
（6）扩展
学生在课下观察生活，思考除了雕塑作品，我们还可以用综合材料做哪些事情。
板书设计:

本题考查考生的教学设计能力，首先分析题干内容，课程内容是人物素描，确定教学设计围绕的重点知识，活动建议是开展体验活动，教学设计上注重学生的体验；其次分析要求，要求课时完整，恰当设定教学目标与重难点。合理设计教学，以及要出现三个提问，环节上要有设计说明。考生要按要求、分步骤设计教学。

【参考设计】
黑白装饰画教学设计
教学目标：
【知识与技能】
认识黑白装饰画，了解其特点及其处理黑白关系的表现方法。
【过程与方法】
通过对生活中黑白物体以及黑白装饰画的欣赏与评述，尝试运用不同的表现形式创作一幅黑白装饰画。体会黑白节奏的美感，发展艺术感知能力和创造能力。
【情感态度与价值观】
在欣赏与实践中，体会黑白装饰画的美感，提高对黑白装饰画的兴趣，激发热爱生活和创造美的热情。
教学重点：
了解黑白装饰画的艺术特色，初步掌握黑白装饰画的装饰手段及其方法。
教学难点：
巧妙地安排和处理黑白关系，创作一幅新颖、个性的黑白装饰画。
教学方法：
讲授法、演示法。
教学过程：
(一)创设情境，导入新课
播放《卓别林》电影片段，引导学生欣赏，并思考问题：“电影中的黑白世界给你什么感受 ”“生活中见过哪些黑白的物体 ”(斑马、熊猫、钢琴的黑白键等)。
教师总结：人们对黑与白是非常偏爱的，我们的生活离不开它，它装点着我们的生活。从而揭示课题《黑自装饰画》。
(二)交流探讨，新课教学
1．展示一组黑白装饰画，引导学生观赏，并思考问题：“这几组装饰画给你什么感受 ”
学生思考并回答，教师总结并讲授黑白装饰画的概念：黑白装饰画一般泛指单一色与空白组合的画。
2．继续展示一组黑白装饰画与彩色装饰画．引导学生观赏并思考问题：“黑白装饰画与彩色的装饰画有什么异同点 ”
学生交流回答，教师总结黑白装饰画的特点：用色单纯、黑白对比鲜明、节奏感强、形象简洁、夸张。
3．继续提出问题：“黑白装饰画是如何通过黑白对比来体现美感的 ”
学生交流回答，教师总结：点、线、面的对比体现黑、白、灰的关系，从而体现节奏美感。
(三)欣赏示范，加深理解
1．依据黑白装饰画的特点，讲解处理画面黑白关系的方法：
①回归生活与自然：
②借鉴民间常见的装饰手法；
③用黑白两色概括事物的深浅。
2．展示以女孩为题材创作的多种绘画形式的黑白装饰画，拓展学生的思维。
(四)实践练习，体会黑白
1．任选题材，创作一幅黑白装饰画，创作时可以选择自己喜欢的创作形式。
2．学生练习，教师巡回指导。
(五)展示评价，作业小结
1．学生自愿分享作品，并从黑白关系、创作方法等几个方面进行自评、互评、教师点评。
2．以提问的形式回顾本节课的知识。
3．布置课后作业：观察生活中还有哪些黑白物体，并用黑白画装饰我们的教室与校园。

【课题】汉字与书法文化
【教材版本】普通高中课程标准实验教科书(人教版)
【模块】书法
【教学时间】1课时
【教学对象】选修书法模块的高中学生
【教学分析】汉字是中华民族独特智慧的体现，汉字书写也成了专门的艺术，它将实用书写赋予技法规范和审美含义．是实用价值与艺术价值相结合的产物。书法艺术利用单纯形式来表现丰富多变的审美意趣，具有明显的抽象特征，体现了中华民族特有的审美习惯，从一个侧面反映了中华民族几千年的文明史。书法在技巧原则上的严格性和表现情感上的丰富性，代表着中国传统艺术精神的核心。了解、学习书法艺术，传承中华文明，我们责无旁贷。本课从汉字的起源与书法的产生、书法的实用价值与艺术特征、书法在传统文化中的地位三个方面进行阐述，使学生对中国书法有一个基本的认识，为学习、欣赏书法艺术打下良好的基础。
自公元三至五世纪起中国书法便被视为最重要的脑力艺术之一(与绘画、诗歌并列)，地位极高、理论基础雄厚、实践极其丰富。自那以后直至今日，书法在中国始终被作为一种高尚的、大众化的、为社会所喜欢、推崇和理解的独立艺术而备受珍爱。大约也从那个时候起，象形文字便开始发挥两种功能：一方面，它继续服务于社会的书写需要。亦即完成自己的基本功能；另一方面，它又作为书法艺术而在艺术领域中发挥作用，从而服务于社会的审美需要。
【教学目标】
(1)知识与技能：了解、熟悉汉字起源和书法产生的过程及书法在中国传统文化中的地位。
(2)过程与方法：通过体验、讲述和探究性学习，激发学习兴趣。
(3)情感、态度与价值观：逐步形成热爱书法艺术的习惯和对待传统文化的正确态度。
【教学重点】认识和了解汉字起源和书法产生的过程。
【教学难点】大部分学生对书法艺术比较陌生，缺少感性认识，给教学带来难度。
【教学过程】
导人新课问：古人是如何书写的
活动一：请同学用毛笔、刻刀、钢笔等工具在石膏板和纸上写出自己的名字，比较一下哪种工具写得最好
为什么
(设计意图：学生通过动手对比的方式体验，能有效地激发学习兴趣)
新课讲授问题：为什么书法艺术不在别的民族或国家产生而单单在中国产生
总结：汉字的产生为书法艺术创造了条件。同学们自学教材第一部分，结合在语文课堂里学过的知识，填写学习卡片。
问题：我们班里出板报，要请写字最好的同学去完成，为什么
出示几件石刻拓片、木刻帖和墨迹，请同学辨认，讲述书法实用价值。
活动二：请有书法基础的同学和没有基础的同学上台书写。
他们写的为什么好 为什么不好
结论：人们在长期使用毛笔的过程中掌握了书写的规律，并促进了书法艺术的成熟。
简要辨析例子“三”，说明汉字形式美的原理。
书法在传统文化中的地位。“琴棋书画”“字如其人”……
请同学讲两则故事：萧御史智赚《兰亭序》、柳公权“心正则笔正”(可在课前让同学准备好)。
(设计意图：用故事说明书法艺术在人们的生活和传统文化中的地位)
书法是以汉字为基础，用毛笔书写的、具有思维特征的抽象符号艺术，它体现了万事万物的“对立统一”，这个基本规律又反映了人作为主体的精神、气质、学识和修养。
播放录像片段《古代中国书法》，欣赏中感受书法的魅力。
【课后拓展】对自己喜欢的书法种类进行分析，临摹书法。

【课题】方寸钤记——藏书印
【课时】1课时
【教学目标】
知识与技能：了解藏书印艺术的起源和发展，所用材料和工具，用途及分类以及布局和章法。过程与方法：欣赏、分析与实践练习的过程中，能够掌握篆刻的基本刀法与刻法，设计制作藏
书印。
情感、态度与价值观：认识中国藏书印独特的艺术魅力，提高艺术修养，陶冶情操，增强民族自豪感，养成爱书、藏书的兴趣。
【教学重难点】
教学重点：学生能够了解藏书印的相关知识，并掌握篆刻的基本刀法。
教学难点：学生能够体会篆刻艺术的形式美感，能够制作出精美的藏书印。
【教学方法】
讲授法、合作探究法、实践练习法、巡视指导法。
【教学用具】
多媒体课件、刻刀、印石、印泥等。
【教学过程】
（一）设置情境，激趣导入
教师讲授齐白石“三百石印富翁”的故事，同时展示2008年北京奥运会会徽，提问：同学们还
记得它吗，谁来简单地介绍一下它呢？学生踊跃回答，教师总结：2008年北京奥运会的会徽，以篆刻印章的形式进行设计，传达出了厚重的东方文化底蕴。中国的篆刻是非常讲究材质的，而这枚印就是刻在上乘的新疆和田玉上面的。篆刻艺术是我国优秀的传统艺术文化，顺势导入课题。
（二）直观感知，了解篆刻
1．教师多媒体展示藏书印作品《宋版六经图》，引导学生观察并提问：什么是藏书印？学生回答，师生总结：藏书印就是藏书者印于书册扉页，借此表明图书所有权和表达个人志趣的印记。
教师继续多媒体展示藏书印作品《八千卷楼藏书之记》《杭州叶氏藏书》《三希堂藏书》等，引导学生观察并提问：作品中采用了什么字体进行篆刻？作品整体给你怎样的感受？学生合作探究，回答问题，师生总结：藏书印选择篆体进行印刻，整体布局规整，但同时也有细节的呼应，具有形式美感。
2．教师继续展示藏书印作品《伯年过眼》与《毛氏藏书》，引导学生观察：这两件藏书印作品有什么不同？学生回答问题，教师总结：藏书印一般分为朱文和白文两种，印章的文字刻成凸状叫作朱文或阳文，文字刻成凹状叫作白文或者阴文。
（三）形式分析，深入探究
1．教师继续播放《毛氏藏书》与《三希堂藏书》，引导学生观察并提问：这两件作品的字体在
笔画上有什么区别呢？学生观察思考并回答问题，教师引导：《毛氏藏书》的笔画像一个一个密集的小点连在一起，看起来古朴、含蓄，《三希堂藏书》的笔画非常流畅劲挺。
教师根据学生回答进行总结：篆刻的刀法分为冲刀法和切刀法。
2．教师介绍两种执刀方法：五指执刀和握拳执刀。
教师继续示范两种不同的刀法并且进行讲解：
冲刀法：将刀内角入石，刀柄内倾，外角仰起，向前冲进。
切刀法：将外交刀锋入石，慢慢由外向内切下，直至内角入石。
学生根据教师指导，练习两种刀法。
（四）技法示范，学生实践
1．教师播放视频展示藏书印的制作过程，针对步骤细节进行讲解：
（1）设计印稿。
（2）写稿上石。
（3）刻制修整。
（4）蘸泥钤印。
2．教师布置课堂练习：为自己设计制作一枚藏书印。学生实践练习，教师巡视指导，针对刀法
与布局章法给出建议。
（五）作业展评，小结作业
教师组织学生将篆刻作品到台前展示，其他同学可针对作品的布局章法、刀法等方面进行点评。教师引导学生针对本节课重点知识进行总结并升华情感，引导大家尊重热爱中国传统艺术文化，
并且布置课后作业，回家搜集优秀的篆刻作品，并为自己的家人制作藏书印。
【板书设计】
方寸钤记——藏书印
种类：朱文、白文
刀法：冲刀法、切刀法
制作过程：（1）设计印稿。
（2）写稿上石。
（3）刻制修整。
（4）蘸泥钤印。

【参考设计】
【课题】《人物素描》
【课时】1课时
【课型】新授课
【教学目标】
(1)知识与技能：学习了解人物素描的基础知识及艺术表现手法，可以用素描的形式进行人物的绘制。
(2)过程与方法：通过了解各种形式的素描人物作品，可以用自己喜欢的方式绘制一张人物素描作品，增强动手能力。
(3)情感、态度和价值观：体会素描特有的艺术特色，感受素描的美感和韵味，喜欢用素描的方式表达自己的个人感情。
【教学重点】
能够熟知素描人物的绘制方法和步骤，完成一幅人物素描作品。
【教学难点】
各种形式素描的绘制方式的区别及应用。
【教学方法】
讲授法、讨论法、练习法
【教学用具】
铅笔或黑色的笔、橡皮、绘画本、PPT课件
【教学过程】
环节一：组织教学
师生常规性互问好，准备上课。
(设计意图：组织教学，学生能够安静下来，进入学习的状态)
环节二：创设情境，导入新课
出示各种不同形式的人物素描的PPT，引导学生对人物素描产生兴趣。由此引出课题——人物素描。
(设计意图：烘托氛围，激发学生兴趣，能够更好地进行接下来的课程)
环节三：讲授新知识
(一)讲解各种不同形式的索描的特点
提问一：这些画都是素描吗 (出示几幅绘画图片)
引导学生对素描概念的探讨，教师总结：素描的概念就是以线条或者明暗色面来描绘物象的单色画。而素描的形式也是丰富多彩的，比如中国传统的白描，还有西方传统的光影素描等，运用这些不同的素描形式，可以画出许多不同形式的人物素描。
提问二：中国传统的白描和西方传统的光影素描有什么联系和区别
学生回答教师总结：中国传统的白描和西方传统的光影素描都是单色画，而白描注重线条的表现，而西方注重明暗色面的表现。
(二)讲解人物素描的绘制方法
1，欣赏线描形式的不同人物素描的图片，并提出问题，
提问三：用线描的形式来描绘人物有什么优点
学生回答教师总结：线描的形式不着颜色也没有光影，但是可以干净简洁的表现人物的外貌特征和所处环境。
2，教师示范线描人物的步骤：
a，先确定想要表现的人物。
b，打小稿确定构图及各人物之间的布局。
c.刻画出具体细节。
d，调整。
(设计意图：通过对素描人物的讲解及示范，使学生掌握线描人物画的作画方法及步骤)
环节四：巩固练习、创作实践，学生制作，教师辅导实践练习，用线描的形式画一幅人物素描画。学生练习过程中，教师加强个别辅导并提出可行性建议。
(设计意图：该环节通过鼓励学生大胆创作，解决难点)
环节五：作品展示与评价，教师小结
小组选一个代表到前面展示说明自己的作品，教师鼓励其他学生积极发表自己的看法和建议，最后教师小结学生作品的亮点。
评价学生作业要点：作品构图及绘制是否美观 作品是否能够表达出作者的情感 如果我们选出一个你喜欢的作品，你要选哪个 为什么
(设计意图：通过作品展示与评价，增强学生自信心，提高语言表达能力)
环节六：布置作业，提出要求布置口头作业：课后浏览更多感兴趣的人物素描，扩大生活视野。
(设计意图：引导学生养成热爱美术的习惯，并喜欢用素描的方式表达自己的个人感情)
【教学反思】