简述浪漫主义时期德国歌剧的发展?

题目

简述浪漫主义时期德国歌剧的发展?

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相似问题和答案

第1题:

韦伯(他是德国浪漫主义民族歌剧真正的奠基人)。代表作品:歌剧《()》。


正确答案:自由射手

第2题:

为什么说韦伯是德国浪漫主义歌剧的奠基人?他在歌剧创作上的两个主要特点是什么?


正确答案: 韦伯于1820年创作的歌剧《魔弹射手》,被誉为第一部德国民族歌剧,也被誉为第一部浪漫主义歌剧。
韦伯在歌剧创作上的两个主要特点是:
(1)题材内容上热衷于本民族的神话和中世纪的传说,
(2)艺术形式上力求吸取民族、民间因素,音乐语言形象生动,具有浓郁的民族色彩。

第3题:

浪漫主义时期法国具有代表意义的歌剧有()

  • A、拯救歌剧
  • B、大歌剧
  • C、轻歌剧
  • D、抒情歌剧

正确答案:A,B,C,D

第4题:

威柏歌剧在哪些方面表现了德国的民族性和浪漫主义的特点?


正确答案:在取材方面主要取材于德国的古老的民间传说,在音乐形式上采用德国歌唱剧与意大利传统歌剧相结合的形式,以民间气质的音乐真实的再现特定的生活环境。这些都体现了威柏歌剧中德国民族性的特征。在音乐表现上依赖于和声及管弦乐色彩渲染戏剧情节和烘托舞台气氛,威柏努力探索新的音色的组合,创造新颖奇幻的色彩效果。注意乐器的音色特点,赋予特定的表现功能。在创作手法上,音乐主题或反复出现,或变形出现,类似循环形式。这种通过反复出现的音乐主题、音色和调性来达到音乐的连续和统一,为瓦格纳的歌剧开辟了道路。以及他的序曲其中系统的采用歌剧的主要主题,大致综合了歌剧的情节和气氛。这一切都表现出威柏歌剧中所具有的浪漫主义特点。其歌剧作品有:《魔弹射手》、《优利安特》、《奥柏龙》。

第5题:

简述十九世纪上半叶德国地区浪漫主义发展的情况


正确答案:在19世纪前半叶德国绘画艺术中,浪漫主义流派占主导地位,可将其视为典型的德国流派。德国艺术家在浪漫主义绘画方面取得了独特的成就。自这一画派产生开始就存在着两条不同的道路,北方以德累斯顿为中心聚集了一些信仰新教的画家,他们的创作以风景画为主,称为早期浪漫主义风景画家;在南方维也纳有一些信仰天主教的青年画家组成了路加兄弟会,他们后来到了罗马,被意大利人称为“拿撒勒派”。

第6题:

韦伯的歌剧创作使他在音乐史确立地位,他的1821年的歌剧《魔弹射手》标志着德国浪漫主义歌剧的诞生。


正确答案:正确

第7题:

威伯的歌剧()标志着德国民族歌剧、浪漫主义歌剧的诞生。


正确答案:《魔弹射手》

第8题:

()被赞誉为德国浪漫主义歌剧的先驱和民族英雄。

  • A、贝多芬
  • B、韦伯
  • C、海顿

正确答案:B

第9题:

简述浪漫主义时期法国歌剧的发展?


正确答案:19世纪法国歌剧处在一个动荡的发展时期,这种动荡来自几个方面的影响:其一,受到政治因素的影响。法国大革命以及拿破仑称帝,使社会文化生活发生了变化,白天观看断头台,晚上蜂拥看歌剧,从而导致歌剧从内容到体裁发生了变化。其二,受奢华的巴黎文化市场的影响。当时巴黎成为世人关注的焦点,要想出人头地就必须在那里崭露头角,音乐艺术人才蜂拥而至,由此也带来了歌剧的发展变化。其三,受格鲁克歌剧改革的影响。许多作曲家遵循格鲁克歌剧改革的主张,不断尝试歌剧的创作。其四,受到法国自身民族歌剧的影响。浪漫主义歌剧在法国抒情悲剧和喜歌剧的基础上进行发展。由于这些因素的影响,19世纪前后法国产生了几种具有代表意义的歌剧,以下进行简要阐述。
1、拯救歌剧(rescueoperA.及其代表人物和作品拯救歌剧是法国大革命时期(1800年前后)产生的一种歌剧体裁,歌剧内容中代表封建恶势力的阴谋终不能得逞,受迫害的一方总能在悲剧的最后一刻被拯救出来。这种歌剧有着明显的政治倾向和时代特征,它随着大革命的产生而形成,同时也随着大革命的衰退而消失。格雷特里(AndréErnestModesteGrétry,1741-1813)的《狮心王理查》一般被认为是第一部拯救歌剧;德国音乐家贝多芬的歌剧《菲岱里奥》在题材选择上也受到法国拯救歌剧的影响,同样成为拯救歌剧的代表作品。
2、大歌剧(grandoperA.及其代表人物和作品大歌剧是19世纪上半叶流行于法国的一种严肃歌剧,相对于当时的喜歌剧。它通常是四或五幕的大型歌剧,反映历史性内容,追求奢华的舞台效果,在剧中穿插华丽的芭蕾舞场面,不用干念宣叙调,采用大合唱和大乐队等宏大场面。最重要的代表作是迈耶贝尔的《新教徒》、《非洲女郎》。
3、轻歌剧(operabuffA.及其代表人物和作品轻歌剧与喜歌剧一样,是一种生活气息与娱乐性较强的歌剧,产生于19世纪中期的法国,与大歌剧相对,与18世纪的喜歌剧相仿。多取材于日常生活,常带有讽刺性,用说白代替宣叙调,旋律取自当时流行的音乐,通俗易懂,结构短小,多采用独幕形式。该体裁的奠基人是德裔法国作曲家奧芬巴赫(JacquesOffenbach,1819-1880),代表作品有《地狱中的奥菲欧》、《美丽的海伦》、《霍夫曼的故事》。
4、抒情歌剧(lyricoperA.及其代表人物和作品抒情歌剧形成于19世纪后半叶的法国,是一种规模介于大歌剧与轻歌剧之间的歌剧形式,它的篇幅比一般喜歌剧长,但没有大歌剧的浮华。风格与喜歌剧一样,轻松愉悦,重视对人物心理及情感的细致刻画。它没有大歌剧的沉重与夸张,却经常安排大歌剧形式所必备的舞蹈场面,内容多采用文学名著中有关爱情的情节,音乐为一些常见的歌曲、舞曲和进行曲,注重抒情旋律的感染力,以说白代替宣叙调。代表作品有古诺(FrancoisGounod,1818-1893)的《浮士德》、《罗密欧与朱丽叶》;马斯涅(F.Massenet,1842-1912)的《曼侬》、《泰伊斯》;托玛斯(A.Thomas,1811-1896)的《迷娘》;圣-桑斯(C.Saint-Sa?ns,1835-1921)的《参孙与达里拉》等。
5、比才与歌剧《卡门》比才(G.Bizet,1838-1875),法国作曲家。他的早期作品受意大利罗西尼等人的影响,倾心于意大利流畅的旋律风格。直到戏剧配乐《阿莱城的姑娘》的问世,他自身的音乐才华才真正显示出来,1875年创作的歌剧《卡门》(Carmen,1875)成为法国及世界歌剧史上划时代的作品,是至今上演最多,流行最广的歌剧作品之一。比才的艺术成就集中体现在歌剧《卡门》上,该剧取材于梅里美的小说《嘉尔曼》。这部作品所体现的现实主义倾向,不仅震动了当时法国的歌剧界,对19世纪末的意大利真实主义歌剧以及俄罗斯的民族主义歌剧也产生了十分重要的影响。歌剧《卡门》的结构为传统的分曲形式,同时借鉴了瓦格纳的主导动机手法,用西班牙音调刻画了一个个鲜明的、性格各异的人物形象,如《哈巴涅拉》、《斗牛士之歌》等。剧中贯穿着爱情、仇恨、欲望等内容,且不失光彩亮丽、生机勃勃的动人情节,具有独特的戏剧魅力。其流畅的旋律继承了意大利和法国的歌剧传统,给人以至美的享受。该剧被视为法国歌剧里程碑式的作品,也是至今西方音乐史中最突出的几部歌剧之一。

第10题:

简述浪漫主义时期德奥艺术歌曲的发展。


正确答案:浪漫主义时期,德国艺术歌曲进入发展的全盛时期。写作了600多首艺术歌曲的舒伯特,在这个领域集中体现了他的艺术才华,当之无愧地享有“德奥艺术歌曲之王”的美誉。舒伯特艺术歌曲旋律优美,充满诗意,同时又深深扎根于民歌土壤,诗歌的韵味和意境与音乐水乳交融,具有清新纯朴的风味,心理刻画具有感染力,他的钢琴伴奏在扩大和声、丰富色彩、描绘情景等方面起到重要作用。声乐套曲《美丽的磨坊姑娘》、《冬之旅》及后人编撰的《天鹅之歌》是舒伯特重要的代表作,具有深刻的思想性和现实性。
舒伯特艺术歌曲最忠实的继承者是舒曼,他喜爱用声乐套曲的形式来描绘生活历程,作品多带自传性,如《桃金娘》、《诗人之恋》、《妇女的生活与爱情》等,他选词严格,赋予诗歌以全新面貌,有优雅深情的,也有深刻戏剧性的,其声乐旋律受器乐创作影响颇深,并带有朗诵性质,钢琴伴奏作用大大提高,甚至与声乐旋律平分秋色,巧妙地发挥了前奏、间奏和尾声的表现力,为艺术歌曲的创作提出新途径。
门德尔松更多地谱写短小的室内性质歌曲,以明朗抒情的旋律和简练的形式为主,极少表达深刻题材,《乘着歌声的翅膀》是其家喻户晓的作品。勃拉姆斯的艺术歌曲在音乐语言上继承了舒伯特,多用分节歌形式写作,旋律宽广深沉,钢琴伴奏的描绘性不强,注重表现内在情感,忧伤、寂寞、憧憬的思绪占据他歌曲的多数,如《荒野的寂寞》、《我的呻吟更低微》等,晚年,更增加痛苦绝望的情绪,歌词取自《圣经》的声乐套曲《四首严肃的歌》表达了对克拉拉•舒曼去世的悲痛心情,是他艺术歌曲的最高造诣。
瓦格纳仅写作了少量艺术歌曲,为《马蒂尔德•维森东克的五篇诗》的谱曲可看作歌剧《特里斯坦与伊索尔德》的预备作品,包含了歌剧的精华。沃尔夫的艺术歌曲受到瓦格纳极大影响,他将瓦格纳的半音手法用于艺术歌曲写作,并将德国的合唱和对位技巧用于声乐和钢琴伴奏中,擅长将诗歌的语言与音乐紧密结合,细致地表现深刻的心理状态,他有集中为某一诗人诗歌谱曲的习惯,作有《海涅诗歌歌曲集》、《歌德诗歌歌曲集》和《莫里克诗歌歌曲集》等,又将南欧地区的诗歌集翻译后谱写成歌曲,如《西班牙歌曲集》和《意大利歌曲集》。
匈牙利作曲家李斯特写作的德语艺术歌曲多达80首以上,《洛蕾莱》是其脍炙人口的作品。马勒的艺术歌曲努力将纯粹的民谣和丰富的管弦乐音响融合起来,用管弦乐队伴奏的戏剧化艺术歌曲是其独创,《少年魔角》、《流浪少年之歌》和《亡儿之歌》是其带有自传性质的声乐套曲,采用中国唐代诗人李白、孟浩然、王维诗歌为歌词的交响声乐套曲《大地之歌》表达了作曲家对生之渴望和死:之恐惧的矛盾心态。马勒的同时代作曲家理查•斯特劳斯的艺术歌曲亦带有“世纪末”的特点,《黄昏之梦》、《小夜曲》等都具有舞台效果,他的歌曲有钢琴伴奏的,也有管弦乐队伴奏的,旋律短小,和声新颖,去世前写作的《最后的四首歌》(1949)充满无限诗意,是人将离去前的安宁祥和。其他按照德国传统谱写艺术歌曲的浪漫主义作曲家还有格里格、柴科夫斯基、西贝柳斯等人。