风格的基本内涵是

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问答题
风格的基本内涵是
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第1题:

后现代主义的(),其主导因素是装饰风格的综合与折衷,是多种历史装饰风格和形式的拼接、抽出、混合,成为既有历史内涵又有新的其他因素的综合样式。

  • A、现代主义风格
  • B、折衷主义风格
  • C、装饰主义风格
  • D、实用主义风格

正确答案:B

第2题:

“六一”风神的具体内涵,即美学风格?


正确答案: 六一风神是欧阳修散文的美学风格。
1)措辞平易。
2)不用古典文字,使用当时通行语言。
3)用词造语精练而富有变化。
4)境界高远。
5)独具阴柔之美。

第3题:

简述风格的基本内涵。
文学风格是以作家个性为主导,受创作对象的制约,在作品的有机整体中通过语言结构显示出来的有魅力的独特性。其内涵包括:
①创作个性是文学风格的内在依据;
②主体与对象的统一是风格存在的基本条件;
③文体特色言语组织是风格的外部特征。

第4题:

布封提出的:“风格即人”的内涵是什么?


正确答案:风格仅仅是作者放在她思想力的层次和调度,与作品所表现的对象无关,作品所表现的知识,事实与发现都是身外文物,都可以从这一个人的手里转到另一个人手里,而”风格却就是本人“,换句话说;风格是当我们从作家身上剥去那些不属于它本身的东西,所有那些为他和别人所共有的东西之后所获得的剩余或内核。这实际上就是指作家的独创个性。钱钟书所解释的:“文如其人”,与布封的风格即人的含义是一样的。

第5题:

清调、风格、含义是()。

  • A、文化形象的内涵
  • B、文化形象的外显
  • C、标识形象的内涵
  • D、标识形象的外显

正确答案:C

第6题:

结合作品谈中西爱情诗的内涵和风格上的差异


正确答案: ①中西爱情诗内涵比较。
西方爱情诗大半写婚前恋,因而赞颂人体美、申诉爱慕情的居多。而中国古代爱情诗则大半写婚后恋,而尤以写惜别悼亡的作品为最佳。可以说,西方爱情诗最长于写“慕”:莎士比亚的十四行诗,拜伦、雪莱、勃朗宁夫妇、缪塞、海涅、普希金等人的诗是“慕”的胜境。而中国爱情诗最善于写“怨”:从《卷耳》、《柏舟》、《迢迢牵牛星》到曹丕的《燕歌行》,李白的《长相思》、《怨情》,李清照的《声声慢》,陆游的《钗头凤》,辛弃疾的《祝英台近》等,均可视为“怨”的胜境。
中国诗人也有写婚前恋的,但大都是“君泪盈、妾泪盈,罗带同心结未成”《长相思》的哀怨。西方诗人也写悼亡诗,如弥尔顿的《悼亡妻》,但他坚信死后会同亡妻相会在天国,这天国就是纯圣灵的象征。西洋诗中常称死去为“看到天国的光辉。”这种纯圣灵的爱情诗在中国很难找到。中国的爱情诗如白居易的《长恨歌》,虽然也写死后的想象,也写了“仙山”和“仙子”,然而还是“惟将旧物表深情”,以实物来相安慰“天上人间会相见”,将天上与现实的人间混在一起。最后作为一种心愿而说:“在天愿作比翼鸟,在地愿为连理枝”,也是从回忆的角度来写。
中西爱情诗也有写婚外恋的,但结局却大不相同。西方的婚外恋往往写主人公排除万难而终得与新欢结合,写遂愿的狂喜。中国重婚姻而轻爱情,婚外恋多写“还君明珠双泪垂,恨不相逢未嫁时”(张籍)。
②中西爱情诗风格比较:
中国爱情诗的主导风格是含蓄、婉约、遮掩式的,重柔性美。西方爱情诗大多大胆、直率、热烈、明快、显露,多阳刚之气。
儒家“温柔敦厚”的诗教,提倡“乐而不淫哀而不伤”,把人们的情感限制在某种适中和谐的程度之内,加之若写婚外恋,更是不合礼法,自然羞于启齿。因而若隐若现.含蓄深沉。中国古典爱情诗中的欢会场景多是闲庭深院、沉香亭畔,罗帐半掩、炭火微暖,月影阑珊„„好像总隔着一层轻纱,有如雾里看花隐隐约约的。总之是闭锁式的。
而西方,没有“男女之大防”,爱情是人们歌颂的对象。西方诗人大都把自由恋爱作为个性解放的最高表现,极力在作品中颂扬男女爱情生活的欢乐和幸福。西方诗人写爱情热烈奔放,直率大胆。希腊女诗人萨福的诗曾被拜伦形容为“燃烧着的”,正是西方爱情诗的传统。西方爱情诗的背景常在大自然中,碧草如茵的大地,月光皎洁的林间,白雪皑皑的小径,浪卷细沙的海滩„„给人以开放式的视野。

第7题:

“风格即人”是谁对风格内涵的概括()

  • A、鲁迅先生
  • B、法国文学家布封
  • C、德国文学家歌德
  • D、德国哲学家黑格尔

正确答案:B

第8题:

简述"风格就是人"的内涵?
⑴风格作为写作主体的人的精神个性,反映着思想家、著作家和创作者的心灵世界内在的独特的意向和质态。
⑵每个作家都应当有自己的"风格"和构成自己精神个体性的形式。

第9题:

写实风格是一种接近于现实的描绘风格,忠于()是写实风格的基本特色。


正确答案:客观

第10题:

风格的基本内涵是什么?


正确答案: 要准确理解风格的基本内涵,应该从以下的两个方面来考虑:
(1)主体与对象的关系。一切文学作品的诞生,都是作家主体与表现对象相互作用的结果,是主体与对象相结合的产物。尽管并非每一个作品都是具有独特风格的,应该是主体与对象、内容与形式的特定的融合。风格要求作家对所描写的对象不仅要有深刻的理解,而民要用员适当的语富写出事物的本性。诚如布封所说“风格即人”,是就人的独特的精神个性而言,正是这与众不同的精神个性才是造成风格差异的最后根源,而精神个性的差异正是文学风格形成的重要方面。文学风格就是作家在用客观事物本身的语言表达和突出客观事物的本质特征的同时,通过对象表现自己精神个性的形式和方式,所以我们说主体与对象的和谐统一是风格存在的基本条件。
(2)内容与形式的关系。创作个性作为作家潜在的心理构成,有待于外化、形式化到具体的作品中,才能形成风格。独特的文体结构和语言组织是风格呈现的外部特征,只有在具体的作品中,在特定的文体或言语组织中,风格才得以展现,在这个意义上说,文体和言语组织是风格的载体。文学的风格是从作品内容与形式的统一中表现出来的,但这并不等于说内容与形式在作品中的特点和比例是千篇一律的,更不意味着人们对风格的领会和品评不能方所侧重。实际上,风格既表现于内容,也表现于形式,要具体分析。总之,风格的内涵是丰富的,表现是多样的,但风格并不是任何作家、作品都具有的。风格既是一个作家创作成熟的标志,也是一部作品达到较高的艺术造诣的标志。如歌德所说的:风格是“用来表明艺术已经达到和能够达到的最高境界。”